Musique de film : une histoire d'inspiration

La Sacem présente la série Bandes Originales, une collection de documentaires sur les grands compositeurs de musique de film. Comment naît une musique de film, comment se « fabrique »-t-elle ? La musique, un langage universel  Il suffit d'écouter les premières notes de musique de films comme « Il était une fois dans l'Ouest » , « Star Wars » ou « Dr Jivago » pour que les émotions de ces films revi...

La Sacem présente la série Bandes Originales, une collection de documentaires sur les grands compositeurs de musique de film. Comment naît une musique de film, comment se « fabrique »-t-elle ? La musique, un langage universel  Il suffit d'écouter les premières notes de musique de films comme « Il était une fois dans l'Ouest » , « Star Wars » ou « Dr Jivago » pour que les émotions de ces films revi...

La Sacem présente la série Bandes Originales, une collection de documentaires sur les grands compositeurs de musique de film. Comment naît une musique de film, comment se « fabrique »-t-elle ? La musique, un langage universel  Il suffit d'écouter les premières notes de musique de films comme « Il était une fois dans l'Ouest » , « Star Wars » ou « Dr Jivago » pour que les émotions de ces films revi...

Lors du premier podcast, il nous a raconté ses jeunes années, sa découverte du jazz à la Libération, ses premiers essais dans la chanson avec Antoine Duhamel, sa collaboration avec Vladimir Cosma, qui a été, en quelque sorte, son meilleur couturier musical.   Aujourd’hui, nous allons évoquer ses années 80, d’autres expériences dans la variété, d’autres aventures musicales, notamment avec ses fils,...

Notre nouvel invité du podcast Regard de cinéaste est une grande figure de la comédie à la française, un prince du burlesque, à l’imaginaire poétique et fertile. De ses défauts (la maladresse, la distraction, la timidité), il fait des qualités, et mieux encore, il a fait un personnage. Comme comédien, cinéaste et auteur, il fait partie de notre mémoire collective. Les enfants du XXIème siècle cont...

Lors du premier podcast, elle nous a raconté sa jeunesse, ses débuts, sa fructueuse collaboration avec Alain Resnais, son passage à la mise en scène avec Le Goût des autres .   Aujourd’hui, nous allons évoquer une double transition, celle vers la création de musique originale pour ses films, avec Philippe Rombi et Fernando Fiszbein. Puis un autre aiguillage, cette fois vers la chanson, avec l’enre...

Notre nouvel invité du podcast Regard de cinéaste est une créatrice qui a pris son destin en main, qui s’est réinventée, en opérant une série de métamorphoses successives : la comédienne est devenue autrice, l’autrice est devenue cinéaste, la cinéaste est devenue chanteuse, la chanteuse est devenue parolière.   Après avoir écrit et tourné pour Alain Resnais, notamment On connaît la chanson , son p...

Dans Evocation d’une vocation , un créateur d’aujourd’hui nous raconte les 5 bandes originales fondatrices qui ont façonné son ADN et lui ont transmis l’amour de la musique pour l’image.   Pour ce nouvel épisode, nous accueillons une comédienne, autrice, chanteuse, parolière, dont les 5 longs-métrages emblématiques comme cinéaste s’intitulent Le Goût des autres, Comme une image, Parlez-moi de la p...

Avec Scorsese et Tarantino, il fait partie d’une amicale très fermée, celle des metteurs en scènes-cinéphiles-mélomanes. Ses longs-métrages emblématiques s'intitulent notamment  Le Juge et l’assassin, Coup de torchon, Autour de minuit, La Vie et rien d’autre, L.627, Dans la brume électrique, Quai d’Orsay.    Dans ce quatrième épisode, Bertrand Tavernier évoque les compositeurs du patrimoine dont i...

Avec Scorsese et Tarantino, il fait partie d’une amicale très fermée, celle des metteurs en scènes-cinéphiles-mélomanes. Ses longs-métrages emblématiques s'intitulent notamment  Le Juge et l’assassin, Coup de torchon, Autour de minuit, La Vie et rien d’autre, L.627, Dans la brume électrique, Quai d’Orsay.    Dans ce troisième épisode, Bertrand Tavernier évoque les autres compositeurs de sa vie, ce...

Avec Scorsese et Tarantino, il fait partie d’une amicale très fermée, celle des metteurs en scènes-cinéphiles-mélomanes. Ses longs-métrages emblématiques s'intitulent notamment  Le Juge et l’assassin, Coup de torchon, Autour de minuit, La Vie et rien d’autre, L.627, Dans la brume électrique, Quai d’Orsay.    Dans ce second épisode, Bertrand Tavernier raconte l’évolution de ses collaborations avec...

Avec Scorsese et Tarantino, il fait partie d’une amicale très fermée, celle des metteurs en scènes-cinéphiles-mélomanes. Ses longs-métrages emblématiques s'intitulent notamment Le Juge et l’assassin, Coup de torchon, Autour de minuit, La Vie et rien d’autre, L.627, Dans la brume électrique, Quai d’Orsay.    Dans ce premier épisode, Bertrand Tavernier évoque le début de sa fraternité avec deux de s...

Lors du premier épisode, nous avons évoqué avec lui sa jeunesse, ses débuts, la liberté harmonique et orchestrale de son écriture, et évidemment ses premières collaborations à quatre mains avec Michel Magne, Serge Gainsbourg ou Mort Shuman.  Aujourd’hui, nous allons parler du rapport de communication avec les cinéastes, ceux notamment qui ont jalonné son parcours, comme Daniel Vigne, Philippe Garr...

Notre nouvel invité des Grands entretiens du musée Sacem s’est s’imposé dès la fin des années 60 comme l’un des couturiers vedettes de la variété française, en composant et/ou arrangeant pour Serge Gainsbourg, Claude Nougaro, Johnny Hallyday, Jane Birkin, Barbara, Michel Polnareff, Brigitte Fontaine, Michel Jonasz, Julien Clerc, Maurane…  Nous lui avons rendu visite chez lui et, en sa compagnie, n...

Pour ce cinquième épisode, nous accueillons un compositeur autodidacte, qui déteste l’idée du professionnalisme, un poète du bricolage, passionné par ce qui est déglingué, par les fausses notes, par les instruments désaccordés.  Au cinéma, ses partitions emblématiques s’intitulent Slogan, La Horse, Projection privée, Les Lolos de Lola, Les Guichets du Louvre, L’Amour propre ne le reste jamais très...

Au printemps 1994, un premier long-métrage programmé à la Quinzaine des Réalisateurs enflamme la Croisette et obtient la Caméra d’Or. Son titre :  Petits arrangements avec les morts.  C’est aussi la double révélation d’une cinéaste, Pascale Ferran, et d’une compositrice de trente-quatre ans, dont c’est aussi le baptême de long-métrage. Vingt-cinq ans plus tard, notre musicienne a mis en musique to...

Pour ce cinquième épisode, nous accueillons la compositrice la plus active du cinéma français, dont le parcours est lié à celui de deux cinéastes : Pascale Ferran et Dominique Cabrera.  Pascale Ferran est d’ailleurs à la fois sa soeur et mère de cinéma, puisqu’elle lui a offert son baptême de long-métrage avec  Petits arrangements avec les morts,  en 1994.  A ce jour, les partitions emblématiques...

Pour ce quatrième épisode, nous accueillons la compositrice la plus active du cinéma français, dont le parcours est lié à celui de deux cinéastes : Pascale Ferran et Dominique Cabrera.  Pascale Ferran est d’ailleurs à la fois sa soeur et mère de cinéma, puisqu’elle lui a offert son baptême de long-métrage avec  Petits arrangements avec les morts,  en 1994.  A ce jour, les partitions emblématiques...

Pour Michel Legrand, la musique d'un film est comme un second dialogue.  En 1959, alors qu'il a déjà composé pour Henri Verneuil, Henri Decoin et Jacques Pinoteau, il travaille sur ce qu'il considère comme sa vraie première fois au cinéma : le documentaire  L'Amérique insolite  de François Reichenbach. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Chabadabada, chabadabada... Qui se cache derrière cette formule, quasi magique, qui accompagne Un homme et une femme  ? Pierre Barouh, bien sûr !  Personnage atypique et multiple, on lui doit des classiques de la chanson, comme À bicyclette ou Des ronds dans l'eau. Nous sommes en 2006.  Sa maison d'édition, Saravah, qui accueillit aussi bien Jacques Higelin et Brigitte Fontaine que l'Art ensemble...

Philippe Rombi a représenté, juste après Alexandre Desplat et Bruno Coulais, au tournant du nouveau siècle, l’émergence d’une nouvelle génération de compositeurs pour l’image.  Il y a dans sa voix une trace d’accent qui trahit sa jeunesse méridionale. A Paris, à l’école normale, il a eu comme professeur le grand Antoine Duhamel, icône musicale de la Nouvelle vague.  Un large public a découvert sa...

Lors du premier podcast, nous avons évoqué avec Philippe Rombi, sa jeunesse, ses débuts, sa formation et ses formations, et évidemment la rencontre avec son grand frère de cinéma, le cinéaste qui a permis au public de découvrir son écriture, François Ozon. Et la collaboration au long-cours qui en a découlé.  Aujourd’hui, nous allons parler de l’esthétique musicale pour la comédie, de Dany Boon, de...

"Il est la mélodie française par excellence".  C’est en ces termes qu’Henri Salvador évoquait son ami Paul Misraki, émérite compositeur de l’orchestre de Ray Ventura, dont Salvador fut l’un des membres dans les années quarante.  Cette définition prend toute sa valeur si l’on songe aux standards que Paul Misraki a additionnés durant sa traversée du siècle :  Insensiblement, Sur deux notes, Les Vole...

Dans Ma première fois , un compositeur connu et reconnu nous raconte sa première expérience de musique à l’image, avec son lot de réussite, de déceptions, d’aléatoire, de doute et d’enthousiasme.  Pour ce premier épisode, nous accueillons Philippe Rombi, un compositeur apparu au tournant du nouveau siècle et dont les partitions emblématiques s’intitulent Sous le sable, Potiche, Frantz, Une hironde...

Dans Ma première fois , un compositeur connu et reconnu nous raconte sa première expérience de musique à l’image, avec son lot de réussite, de déceptions, d’aléatoire, de doute et d’enthousiasme.  Pour ce second épisode, nous accueillons Gabriel Yared, un compositeur qui est né et a grandi à Beyrouth. Il a un goût pour la musique orientale, la musique symphonique, la pop, le jazz moderne, les musi...