Música clásica, ¿ por qué no?

Hoy vamos a recordar a un destacado interprete de la viola de gamba, un instrumento muy utilizado entre los siglos XV y XVIII, que tiene una forma similar a la del violonchelo y que adquiere este nombre, viola de pierna, para diferenciarlo de la otra viola de braccio, de brazo. Nuestro invitado de hoy, Marin Marais, fue también un consumado compositor para este instrumento. Escribió cinco libros d...

En 2020 se publicó en España, en Alianza Editorial, un libro de O. G. Sonneck titulado “Beethoven contado a través de sus contemporáneos”. Por sus páginas desfilan ilustres figuras de la cultura de los siglos XVIII y XIX (Mozart, Goethe, Rossini, Listz…) que con el testimonio de sus diarios, cartas y memorias, nos ofrecen una semblanza del genio, con sus luces y sus sombres, pero con la innegable...

Hoy, nuevamente, nos vamos a la ópera. Nabucco es una tragedia lírica en cuatro actos que el maestro Giuseppe Verdi estrenó el 9 de marzo de 1842 en el Teatro de la Scala de Milán. Cuando Verdi recibió el encargo de esta composición, su estado de ánimo era, por decirlo de alguna manera, lamentable. Su último trabajo, Un giorno di regno, había sido un fracaso. Pero lo más trágico había sido la muer...

Hoy dedicaremos nuestro espacio a recordar a Gustav Mahler, el hijo de un comerciante judío que nació en Kalischt, Bohemia. Esta condición de judío nunca le facilitó las cosas. Él mismo resumía su estado como “un apátrida que era bohemio en Austria, austriaco entre los alemanes y judío en el mundo: un intruso en todas partes y en ninguna bienvenido”. No obstante, todas estas circunstancias no impi...

Hoy volvemos, y os pido perdón por la insistencia, con Chopin, una debilidad mía, una más. Pero creo que merece la pena, el Concierto para piano y orquesta número 1 en Mi menor, Op. 11, es una escusa perfecta para disfrutar de la música de piano, una música que en muy pocas ocasiones alcanza el nivel del genio de Chopin. Cuando trabajaba en la composición de este concierto ya era un músico con un...

Hoy nos ocuparemos de la música del compositor noruego más importe del romanticismo, un músico que consiguió, igual que “los famosos cinco” en Rusia o Smetana y Dvorak en Bohemia, combinar la música folclórica de su país con las formas de la tradición clásica, dando lugar así a una música culta nacionalista. Edvard Grieg, que así se llama nuestro invitado, nació en Bergen el 15 de junio de 1843. E...

Releyendo el otro día el libro de Pedro González Mira, “Esto no estaba en mi libro de HISTORIA DE LA MÚSICA”, que por supuesto os recomiendo, volví a encontrarme con una estupenda definición de lo que es la música. “La música es un misterio”. ¿Por qué gusta a los ignorantes y a los eruditos?, esto se lo preguntaba Voltaire; ¿es pura matemática?, se pregunta el propio González Mira; ¿por qué afecta...

Como diría nuestro admirado maestro Fernando Argenta, hoy dedicaremos nuestros espacio al “cura pelirrojillo”, esto es, Antonio Vivaldi, uno de los más grandes compositores barrocos que influyó en la evolución de la música en toda Europa y que fue fundamental en el desarrollo de la obra de Johann Sebastian Bach. Su producción fue enorme pero sobre todo, innovadora. Fue él quien dio la estructura f...

Gustav Mahler afirmó: “Solo hubo Beethoven y Wagner, después de ellos… nada”. Bueno, pues hoy vamos a dedicar nuestro espacio a uno de estos dos genios: Richard Wagner. Nuestro ilustre invitado de hoy nació en Leipzig, Alemania, el 22 de mayo de 1813, y se ha consagrado para siempre como un artista total: compositor, director de orquesta, poeta, ensayista, dramaturgo y teórico musical del Romantic...

Muy buenas tardes queridos melómanos, hoy dedicaremos nuestro espacio a escuchar la obra por la que su autor, Carl Orff, es mundialmente conocido. Hablamos, por supuesto de “Carmina Burana”, una cantata que el músico alemán compuso entre lo años 1935 y 1936. La obra está basada en 24 poemas de la colección medieval “Carmina Burana” y se estrenó en la Ópera de Frankfurt el 8 de junio de 1937. Forma...

Hoy vamos a recordar nuevamente la obra de un excepcional compositor e instrumentista virtuoso, el polaco Frederic Chopin, y lo haremos escuchando una selección de composiciones, baladas y sonatas concretamente, compuestas por el artista a lo largo de diez años, entre el 1831 y el 1841. En cuanto a las baladas, compuso cuatro obras para piano que se han convertido en piezas muy famosas entre los p...

habíamos dejado a nuestro celoso Otello rumiando su desventura y haciéndose eco de todas las patrañas que le cuenta su falso amigo Yago que ahora, en la sala de recepciones del palacio, esperan la llegada de la galera de Lodovico, embajador veneciano. En ese momento, Desdémona entra en escena para recordar a su esposo la petición de Cassio, pero Otello arguye nuevamente un dolor de cabeza y le pid...

Hoy retomaremos nuestra buena costumbre de irnos a la ópera. Y lo haremos con una obra muy interesante. Escucharemos OTELLO, la opera que Giuseppe Verdi estrenó el 5 de febrero de 1887 en la Scala de Milan. Cuando Verdi estrenó su Otello, todavía en muchos teatros europeos se estaba representando otro Otello, el de Rossini. Pero la mejor adecuación de la obra de Shakespeare por parte de Verdi hizo...

Hoy iniciamos una miniserie de programas dedicados a la música del maestro, interpretada, además, por un grupo de músicos fuera de lo común. Escucharemos los tríos para piano, violín y chelo de Ludwing van Beethoven interpretados por Daniel Barenboin al piano, Kian Soltani al cello y Michael Barenboim al violín. Poco podemos decir, que no se haya dicho ya, de Daniel Barenboin. Pianista y director...

¿Qué tal, amigos?, Espero que el verano os haya sido propicio y que las restricciones no hayan incordiado mucho, de todas maneras ¡no había otra!, suerte que a nosotros siempre nos queda la música y por eso estamos aquí. Una temporada más iniciamos nuestra andadura por el placentero camino de nuestro particular pentagrama con la seguridad de que nuestras expectativas se verán recompensadas. Vamos...

Con el programa de hoy vamos a dar por terminada la temporada 2020/2021. Creo que ha sido un periodo intenso que nos ha permitido conocer y recordar música clásica y que, sobre todo, nos ha proporcionado momentos de gran belleza. Hoy vamos a disfrutar de una singular miscelánea, de un recorrido ameno por la música de los grandes autores de todos los tiempos. Tchaikowsky, Mozart, Wagner, Camile Sai...

En esta nueva entrega de música clásica, nos las veremos, ¿por qué no? con Mozart, nuestro niño prodigio favorito, aunque cuando compuso las obras que hoy escucharemos ya no era tan niño. Treinta y cinco años tenía Mozart cuando estrenó La Flauta Mágica, una ópera en dos actos representada por primera vez el 30 de septiembre de 1791 bajo la dirección del propio Mozart, apenas dos meses antes de su...

Hola a todos, en nuestro capítulo de hoy vamos a repasar una pequeñísima parte de la obra de uno de los músicos más prolíficos de la historia: Georg Philipp Telemann. Telemann fue un importante compositor barroco alemán. Nación en Magdeburgo, el 14 de marzo de 1681 por lo que fue contemporáneo de Bach y de Händel. Autodidacta en música, estudió leyes en la Universidad de Leipzig, pero como músico,...

Decía Max Scheler, uno de los grandes pensadores del siglo XX, algo desconocido por cierto, que escuchar a Mozart o a Beethoven nos ayuda a ser mejores personas. Con este fin, el de ser mejores personas, con la esperanza de conseguirlo, y con el aliciente de disfrutar en el intento, nos confabulamos todas las semanas para escuchar música, música clásica, ¿por qué no?. Hoy lo haremos con la obra de...

Hoy volvemos con nuestra miniserie dedicada al piano, “el instrumento”. En este tercer capítulo repasaremos, junto a celebres piezas conocidas por todos, algunas otras joyas un poco más olvidadas pero no por ello menores. El piano es conocido como el rey de los instrumentos. Su arquitectura, su sonoridad y su imponente presencia lo han convertido, desde su creación, en la esencia de la música, de...

Hoy vamos a escuchar el instrumento con el timbre, para muchos, más bonito de la orquesta. Hablamos del oboe. El oboe, del francés: hautbois, “madera alta o aguda”es un instrumento de la familia viento-madera, con forma cónica y cuyo sonido  se emite mediante la vibración de una lengüeta doble. Su timbre se caracteriza por una sonoridad penetrante, mordente y algo nasal, dulce y muy expresiva. ​ Y...

Habíamos dejado a nuestros personajes al final del segundo acto de la representación de las Bodas de Fígaro, inmersos en un crescendo dramático a veces sutil, a veces explícito, que había convertido la escena en un caos. Ya ha empezado el tercer acto y nos disponemos a escuchar el recitativo y el aria que interpreta el Conde lamentándose de su mala suerte a pesar de su peso en la corte.

Las Bodas de Fígaro, la ópera bufa en cuatro actos que Mozart compuso en los años 1785 y 1786 y que estrenó en Viena el 1 de mayo de 1786, dirigida por él mismo, es la obra de la que nos ocuparemos en esta ocasión. Hoy está considerada como una de las mejores creaciones de Mozart y una de las óperas más importantes de la historia de la música, a pesar de recibir muchas críticas en su época. Lorenz...

Muy buenas tardes amigos, ir acomodándoos por que hoy nos encontramos en una sala de conciertos, atraídos por la figura de un director de orquesta de primera línea, alemán y destacado intérprete de la música de su país del periodo romántico. Hablamos de Kurt Masur, y con la Berlín Radio Symphony Orchestra bajo su batuta, escucharemos hoy obras de Haydn, Mozart, Bizet y Tschaikowsky. Profesor de la...

Hoy tenemos con nosotros a Igor Fiodórovich Stravinski, Stravinski para los amigos. Su padre, Fiodor, fue bajo de la Ópera Imperial, y también protagonizó algunos grandes papeles de la historia de la ópera nacional. Como en otros casos, el padre se oponía a que su hijo se dedicase a la música, pero murió en 1902, cuando Igor tenía 20 años. Tal y como le había prometido a su padre, terminó la carre...