Mor-discos

En 2016, Silvana Estrada todavía no era la artista globalmente contrastada que es hoy en día; pero ya se veía la magia en su voz, en su mirada, en su manera de articular un cancionero llamado a convertirse en clásico desde la primera nota. Eso es lo que vio Charlie Hunter cuando la conoció en un seminario de jazz en Guadalajara: magia sin efectos especiales . La vio tocando con sus compañeros de ‘...

En la revolución que se está produciendo desde el subsuelo de la nueva música en Puerto Rico, donde una pujante escena alternativa se esfuerza por sobrevivir a pesar de las circunstancias (la pandemia, la crisis económica, los desastres naturales, la corrupción política) y en contra de las modas (el éxito global del trap latino que abandera Bad Bunny les ha desplazado a un segundo plano), la figur...

“Wampi ah Wampi eh”. En los corrillos que se forman en el malecón de La Habana los jóvenes con sus rudimentarios parlantes corean el grito de guerra de Wampi, la gran esperanza de los sonidos urbanos en Cuba. Fue nuestro colega Rafa G. Escalona del Magazine AM/PM (el medio que mejor está radiografiando la música moderna de la isla) quien primero nos habló de este singular artista, cuya juventud no...

¿Cuál es el límite de una canción? Quiero decir, ¿cuándo se considera que una canción está terminada, que su cometido es la escucha formal y no que forme parte de una suerte de banda sonora de un momento, de una performance? Ninguna escucha será siempre la misma, del mismo modo que hay canciones y discos con la obligación de mutar, de ser siempre distintas, de evadirse de sí mismas . A ese juego l...

En la música de Nídia están impresas las inquietudes de una artista consciente de quién es y dónde se encuentra: esta portuguesa creció en Vale da Amoreira (cerca de la costa, al sur de Lisboa), con sangre de Cabo Verde y Guinea-Bisáu, con 14 años se mudó a Burdeos (Francia) y hace un tiempo regresó a la capital portuguesa. Las percusiones africanas, la escena underground de baile y géneros como e...

No todas son canciones recientes, aunque su título clame lo contrario. No hay un concepto que agrupe las canciones. Un tercio del álbum lo conocimos el año pasado, publicadas las canciones como singles independientes sin saber si aterrizarían agrupadas en un disco. No es un álbum breve: son quince canciones y más de una hora, algo que ningún sello que quiera apelar a lo comercial le va a recomenda...

Sabemos que 2020 no va a ser un buen año; pero tampoco fue gran cosa 1915, en su momento: un año en el que la Primera Guerra Mundial hacía estragos; Italia sufría un terremoto en los primeros días del año; el sufragio femenino es rechazado en Estados Unidos; el genocidio armenio por parte de Turquía era imparable… Es normal que, en una situación como la actual o la que se vivió en aquel año de pri...

Es un rumor que ha corrido como la pólvora durante las últimas semanas por la escena underground en Colombia: el debut de Los Cotopla Boyz ya es uno de los discos más excitantes de 2020. Dicen de ellos que hacen “cumbia millenial”, tienen formación jazzera y en su imagen de promoción se presentan disfrazados de Power Rangers rumberos con Converse a juego. Su obra tritura la chicha peruana junto a...

Siti binti Saad nació en 1890 en Fumba, un pequeño pueblo de pescadores del archipiélago de Zanzíbar. En los años 30 del siglo pasado se convirtió en la gran leyenda del taarab, una música fascinante que mezcla referencias del este de África y la India, entre otras regiones. Más allá de su enorme talento, su figura fue importante porque dio voz a las mujeres en un género que siempre había estado d...

A diferencia de gran parte de los grupos y artistas, El Caribefunk han nacido autodefinidos . Su propio nombre realza las marcas de agua más reconocibles de un proyecto que busca captar el espíritu de los ritmos del Gran Caribe con una sonoridad de corte funk y una consciencia absoluta de la afrodescendia de la cultura caribeña. Así lo llevan demostrando los colombianos Funk-cho Salas y Andrés Mor...

Cuando en el último tramo de los años ’90 un artista tan inclasificable e inabarcable como aparentemente inaccesible para las masas firmó aquella “Zanguango” que se convirtió en un fenómeno viral-pre-internet, parecía que había un fallo en la mátrix: ¿cómo un músico-escritor más cerca de la canción experimental, del piano clásico tocado como si fuese un artista punk o del jazz más espástico podía...

Si hay un artista que simbolice el caos cambiante de estos tiempos convulsos es Arca. Su carrera es parte de un proceso de mutación a lo bestia, donde todo evoluciona al mismo tiempo: su cuerpo, su obra, su mensaje. Entre un sueño erótico de David Cronenberg y el activismo radical de la recién fallecida Genesis P-Orridge (Psychic TV, Throbbing Gristle) se mueve con soltura la venezolana residente...

Cuentan los afortunados asistentes que la Agrupación Changó causó una mayúscula sorpresa cuando se presentó en vivo en 2014 en el Festival Petronio Álvarez de Cali, el más importante de la música afro del Pacífico colombiano. Su particular estilo rítmico, pocas veces escuchado antes, les valió el reconocimiento como ganadores en la categoría de Marimba. Unos años después llega este trabajo que reú...

Superados todos los sambenitos y etiquetas impuestas (“cantautor patagónico”, “el Thom Yorke argentino”, etc.) tras el aterrizaje de aquellos tres primeros álbumes icónicos que forjaron la identidad no solo del propio Lisandro Aristimuño, sino más bien de una canción de autor que dialogaba directamente con las herramientas de producción que la música del Siglo XXI ponía a nuestra disposición; da l...

Cuando tres años atrás De la Puríssima llegó al Teatro de la Zarzuela, arrasó con todo. No me refiero solamente a lo revolucionario que era que el proyecto de Julia de Castro y Miguel Rodrigáñez, cargado de cupletismo 2.0, de letras provocadoras y de reseteo de ciertos códigos del discurso de la música tradicional española suponían; sino que también parecía que esa pose líquida de una Julia de Cas...

Natanael Cano es la cabeza más visible de un nuevo género que ha enganchado a la juventud en México: “los corridos tumbados”, un híbrido entre las canciones que se popularizaron durante los años de la revolución especialmente en los territorios de frontera con Estados Unidos y las nuevas tendencias del hip hop con trap y electrónica. Para estos artistas es natural mezclar ambos universos: es lo qu...

Desde que Diego El Cigala descubriese que su cante tenía mucho más peso y era mucho más jondo cuando entraba en diálogo con otra tradición musical, sobre todo latinoamericana ; el cantaor madrileño se convertiría en lo que años atrás había sido Julio Iglesias para España: una suerte de Willy Fog del cante flamenco, sino también en uno de esos relatores absolutamente necesarios para entender los ca...

La sombra de Agorazein es alargada (para bien). Tras la cumbre que alcanzó este colectivo madrileño de hip hop en 2016 con su obra ‘Siempre’, sus cinco miembros han ido desarrollando carreras en paralelo guiados por C. Tangana, el más visionario de ellos y el que ha sabido abrir nuevos caminos para la música urbana en España. Mientras Jerva e I-Ace formaron la banda con guiños al post-punk Antifan...

Del mismo modo que los kaloli, aves carroñeras que frecuentan habitualmente las zonas de desperdicios de la zona más contaminada de la ciudad ugandesa de Kampala, son capaces de sobrevolar con una soberbia elegancia los cielos presentando una belleza inusual en cualquier ave; Nihiloxica juega a un juego similar: relegitimar y resignificar la música tribal con una violencia atronadora, pero con una...

“¿Por qué sólo las películas llevan bandas sonoras? Quizá un libro podría tener una también”. Con ese pensamiento, el periodista estadounidense Ian Urbina decidió convertir su premiada obra literaria ‘The outlaw ocean’ (2019) en un ambicioso proyecto sonoro paralelo al que se han ido apuntando músicos de todo el planeta y desde todas las ópticas. Detrás hay una investigación de cinco años que fue...

En el imaginario del rock argentino, Luis Alberto Spinetta era el músico de estructuras libres, más asociado a las conexiones del jazz y el rock; y Charly García era aquel niño prodigio de formación clásica y oído absoluto que conectó su don con las fronteras abiertas que impusieron The Beatles en la música pop. Ese imaginario, aunque certero, es injusto y, sobre todo, reduccionista: la influencia...

Hace 15 años el agitador argentino Pedro Canale se anticipó a la explosión global de la cumbia digital. A medida que su propuesta se hacía más popular (e iba sumando imitadores), poco a poco fue deconstruyendo su sonido inicial, volviéndose más introspectivo y profundizando en las raíces de América Latina. Más que un referente, se convirtió en un chamán hacia lo desconocido. Su carrera como Chanch...

Cuando “Invisible People” vio la luz hace tan solo unas semanas, el 1 de mayo pasado; ni por asomo los californianos de ascendencia latina Chicano Batman podían imaginar que su nuevo disco, que más que buscar proyectar las diferencias entre personas de clases sociales, género o raza, pretendía convertirse en un alegato esperanzador de la unión de las personas y la igualdad por la vía de la invisib...

Hubo una época no tan lejana en que era deporte habitual entre la modernidad madrileña criticar a las Hinds (entonces conocidas como Deers). La simpleza de los argumentos se caía por su propio peso: que si son conocidas porque son guapas, que si no saben tocar, que si que si… La realidad es que hoy Hinds han llegado más lejos de lo que cualquiera de los ídolos de aquellos indies madrileños podrían...

Cuando Astor Piazzolla irrumpió, el imaginario del tango cambió: su música gustaba más en Europa que en Argentina; su manera de tocar se acercaba más al jazz o a las vanguardias musicales que a la milonga o al sonido de la orquesta típica. Algo similar pasó cuando su espíritu caló en una nueva generación de tangueros: la que, con el inicio del nuevo siglo, comenzó a arrojar otras miradas a un géne...