MALASOMBRA

¡Descubre el pensamiento que está revolucionando la filosofía contemporánea! En este vídeo exploramos las ideas de Quentin Meillassoux, uno de los filósofos más innovadores de la actualidad, y cómo su concepto de Realismo Especulativo está desafiando nuestra visión del mundo. ¿Puedes pensar en la realidad sin depender de la percepción humana? Meillassoux lo hace posible. En este video, desentrañam...

En este video exploramos la vida y obra de Gustave Doré, uno de los artistas más influyentes del siglo XIX. Conocido por sus impresionantes ilustraciones de obras literarias clásicas como La Divina Comedia de Dante, Don Quijote de la Mancha de Cervantes y Los Miserables de Victor Hugo, Doré transformó el arte de la ilustración literaria para siempre. Analizamos su técnica magistral en el grabado e...

Fan Ho representa la consolidación del medio fotográfico como disciplina artística durante el siglo XX. Al mismo tiempo, su obra nos da una visión del arte chino desde una perspectiva que conecta con la fotografía europea de Cartier-Bresson. Su posterior paso al cine como medio fotográfico también es clave para entender la relación en nuestro tiempo de ambas disciplinas, sobre todo desde el punto...

John Galliano es historia de la moda. Forma parte de una generación de diseñadores que borraron las fronteras entre arte y moda para demostrar que las pretensiones del mundo del arte se estaban cumpliendo en otro territorio.

El arte precolombino o prehispánico engloba milenios de producción cultural hecha por innumerables civilizaciones y pueblos ajenos al contexto eurocéntrico. Gracias a los avances arqueológicos a día de hoy esa historia se escribe a página abierta y a medida que pasa el tiempo descubrimos nuevos misterios sobre las artes del continente americano. En este vídeo hacemos una introducción al concepto d...

Paul Klee fue un artista independiente, que siempre escapó de estar encasillado. Es el artista que define la pintura abstracta a través de sus creencias, textos, enseñanzas, poemas y sobre todo pinturas y dibujos. A primera vista sus obras no invitan al espectáculo o al recuerdo, pero su obra completa al ser analizada con calma te descubrirá una forma muy original de entender el mundo que te rodea...

Alexander McQueen no es solo un icono de la moda, sino del arte. Representa los dilemas estéticos y filosóficos de una época de cambio. El final de un siglo donde la publicidad, el espectáculo y la industria cultural lo ha absorbido todo y las diferencias entre las casillas culturales no existen. Pero además, McQueen supone la actualización del genio romántico, el desmantelamiento de un mito que v...

Claude Monet es el pintor más reconocido del impresionismo. Un lienzo suyo fue el que dio nombre al movimiento. En el episodio anterior analizamos su contexto y todas las conexiones que habían detrás de los bastidores del impresionismo. En este vídeo nos centramos en el análisis de las pinturas impresionistas para que puedas leer cualquier obra de este periodo y disfrutar mucho más tu visita a un...

Claude Monet es el pintor más reconocido del impresionismo. Un lienzo suyo fue el que dio nombre al movimiento. A través de este documental repasamos los aspectos menos tratados en la vida del artista, así como todas las aristas de su contexto y relaciones con otras figuras clave del siglo XIX como Clemencau, Caillebotte o Durand Reuel. A partir de Monet, la pintura no será lo mismo, no solo por s...

Descubre la historia completa de Colombia y Cartagena de Indias en este episodio donde nos centramos en la piratería y sus asaltos más famosos.

En esta serie de vídeos analizaremos la historia de Colombia poniendo el foco en las partes que nos ayuden a entender mejor su contexto cultural y su arte. Tanto antes de la conquista como después. Hoy nos centramos en la ciudad histórica de Cartagena de Indias, escenario arquitectónico y cultural viviente todavía en la actualidad.

Auerbach fue uno de los últimos representantes que quedaban de la conocida escuela de Londres. Conocido por sus impastos y sus retratos cargados de materia y pintura al óleo, se trata de una piedra angular para comprender la pintura figurativa del siglo XX.

Marie Čermínová, conocida como Toyen [toajen] fue una pintora, dibujante e ilustradora checa y miembro del movimiento surrealista. Fue una de las personalidades más importantes de la cultura checa, y se la considera de entre las más creativas y libres de la vanguardia en el siglo XX. Además de ser una de las pintoras más interesantes del contexto parisino, en la actualidad su figura ha sido recupe...

Tsuguhuru Foujita, rebautizado como Léonard al convertirse al catolicismo, fue una auténtica estrella artística internacional. Sin embargo con el tiempo su figura se fue diluyendo entre otros nombres de la Historia del arte. En la actualidad es uno de los artistas de la escuela de París más interesantes de analizar y cuya obra merece ser investigada a fondo. Foujita recorrió el mundo entero en un...

Montmartre no es solo un distrito de París, es un símbolo del arte y de la literatura mundial, una encrucijada donde todas las nociones culturales que manejamos en la actualidad emergieron en pleno siglo XIX. En el episodio de hoy nos adentramos en su historia oscura y tenebrosa y profundizamos en los asuntos políticos, en los lugares clave y en toda su historia yendo un paso más allá de las típic...

Niki De Saint Phalle fue una artista total. Escultora, pintora, diseñadora, incluso llegó a ejercer de perfumista. Una anécdota poco conocida en su biografía que esconde el germen de su obra maestra: el jardín del tarot. A través de su figura y de su lugar en el arte, la obra y la vida de Niki nos ofrecen una perspectiva filosófica que encaja perfectamente en la actualidad. Quédate si quieres desc...

Odilon Redon fue uno de los artistas más misteriosos y místicos del siglo XIX. Difícil de clasificar y por eso mismo oculto entre los grandes nombres de la historia del arte. Redon acumula entre sus influencias a todo artista relevante en su contexto y por eso mismo es tan interesante para desgranar una época y un epicentro del arte como lo fue la Francia del siglo XIX

Seguimos recorriendo la historia universal, la cultura y la geopolítica a través de los pigmentos que el ser humano ha utilizado a lo largo de sus creaciones artísticas. Hoy le toca a un infiltrado más misterioso de lo que parece. El color plata y su simbología.

El Romanticismo es el periodo más importante para poder comprender los orígenes de nuestra forma de entender el arte en la actualidad, desde la figura del artista hasta conceptos como el de originalidad. En esta primera parte analizamos el caldo de cultivo que dio lugar al Romanticismo desde el epicentro de Europa. Si te interesa la filosofía, la historia, la literatura y el arte este es tu vídeo....

El Romanticismo es el periodo más importante para poder comprender los orígenes de nuestra forma de entender el arte en la actualidad, desde la figura del artista hasta conceptos como el de originalidad. En esta primera parte analizamos el caldo de cultivo que dio lugar al Romanticismo desde el epicentro de Europa. Si te interesa la filosofía, la historia, la literatura y el arte este es tu vídeo....

El Romanticismo es el periodo más importante para poder comprender los orígenes de nuestra forma de entender el arte en la actualidad, desde la figura del artista hasta conceptos como el de originalidad. En esta primera parte analizamos el caldo de cultivo que dio lugar al Romanticismo desde el epicentro de Europa. Si te interesa la filosofía, la historia, la literatura y el arte este es tu vídeo....

Seguimos con la serie sobre los colores y los pigmentos con el color Verde, el color de la naturaleza y la primavera, el tono intermedio de los símbolos y la pintura tradicional. A través de estos vídeos estudiaremos el contexto cultural y las connotaciones sociales y políticas que han tenido los colores, yendo mucho más allá de su lugar en el arte. Además, en la parte final, dedicamos un pequeño...

¿Qué fue de el mejor videoartista de los 2000? El artista británico Chris Cunningham se borró de la escena tras una década tocando el cielo del arte más contemporáneo. A través de la tecnología y escogiendo el vídeo como formato preferido, Cunningham revolucionó el universo del videoclip y de la cultura popular. Representa el final del cyberpunk y el inicio de una nueva era fotográfica dominada po...

¿Se puede condensar a todo un país en una artista? Este es el caso de Letizia Battaglia, una de las mejores fotógrafas del siglo XX, desconocida para el público general y famosa por su serie fotográfica sobre las consecuencias de la mafia en Sicilia. Retrató toda la isla donde nació, desde sus rincones más oscuros hasta su lado más bello y cotidiano. La obra de Letizia está llena de contrastes ext...

A través de la historia de los pigmentos y los colores descubriremos todos los entresijos culturales y geopolíticos, tanto del pasado como del presente. Al final de cada episodio dedicamos un espacio a la química de los pigmentos para los artistas.