Lo que no se ve

Stanley Kubrick filmaba como si descifrara un enigma. Este episodio recorre sus obsesiones, sus símbolos, y la herencia de un cineasta que nunca buscó agradar, sino incomodar.

A veces, la música no se escucha: se habita. Pink Floyd convirtió el dolor, el tiempo y la locura en un eco eterno que todavía resuena donde nadie quiere mirar.

Entre lunares, espejos y calabazas gigantes, Yayoi Kusama convirtió su locura en lenguaje y su silencio en forma.

From foot massages to flamethrowers, from Bible verses to bloody revenge—Quentin Tarantino built a cinematic universe where violence talks and dialogue kills.

Viajamos al universo de Gabriel García Márquez, el maestro del realismo mágico, para entender cómo su infancia, sus cuentos y Cien años de soledad transformaron para siempre la literatura latinoamericana.

Muros, guerras, cámaras y globos. Con un esténcil y una idea, Banksy reinventó la protesta en forma de arte.

Un viaje por el universo de Hayao Miyazaki: castillos que caminan, espíritus olvidados y niñas que transforman el mundo sin violencia. Porque a veces, la magia está en lo que no se ve.

Un homenaje a Les Luthiers, maestros del humor inteligente y la música imposible. Revivimos sus obras, sus instrumentos insólitos y el legado que hizo reír a generaciones con elegancia.

Andy Warhol redefinió el arte convirtiendo la repetición en lenguaje, la fama en religión y lo cotidiano en icono, con The Velvet Underground como banda sonora de su sombra. 🎧 https://open.spotify.com/track/3xb7gZQH4LnapOZhGq2Y2L

Facundo Cabral hizo de la palabra un refugio y de la guitarra un camino. Este episodio es un viaje a su alma: libre, poética y profundamente humana.

“Si las puertas de la percepción fueran depuradas, todo se le aparecería al hombre tal como es: infinito.”

Este es el mundo dorado y sensual de Gustav Klimt, el maestro del deseo hecho arte. Un viaje visual y simbólico por la obra que desafió los límites de lo convencional.

El universo de Murakami esta lleno de Jazz, de referencias a la cultura pop, de gatos, de pozos y de figuras fantásticas. Pero ningun autor se siente tan humano como el.

Quentin Tarantino es sin lugar a dudas uno de los directores mas influyentes en la historia del cine. Pero sus películas están llenas de simbolismos, que a veces pueden pasar desapercibidos para el espectador.

En este episodio hablaremos sobre René Magritte, quien con su arte me voló la cabeza y me dejó muchas preguntas sin responder.