KLAVIERGEDANKEN - Carsten Dürer über die Welt des Klaviers ...

Alle, die in der Musikbranche arbeiten, beklagen sich eigentlich nicht, sondern sind trotz der Anforderungen und Unwägbarkeiten positiv gestimmt, da sie alle dasselbe wollen: Die Musik mit anderen teilen.

Haben wir von der vor zwei Jahren als beendet erklärten Corona-Pandemie etwas gelernt? Oder warten alle darauf, dass die Zeiten für das Klavier und die Kulturlandschaft sich einfach verbessern? Warum machen sich die Verantwortlichen nicht mehr Gedanken über neue Konzepte?

Sicherlich gab es Komponisten in der Musikgeschichte, die uns das Anhören von Neuer Musik ein wenig vergällt haben. Aber es gibt so viel mehr Neue Musik, die wir nicht kennen, die wir aber kennen sollten, damit wir nicht irgendwann gefragt werden, warum diese Musik in der Geschichte vergessen wurde ...

Es gibt viele Gründe, sich ein Digital-Piano anzuschaffen, aber die Optik sollte der vielleicht kleinste sein. Zudem bieten die meisten Hersteller ohnehin optisch wirklich sehr altbackene Instrumente an. Aber es sind die Instrumente unserer Zeit und vereinen die moderne Welt mit dem Klavierspiel ... oder nicht? Wie sollte man auf ein Digital-Piano schauen, wie sollte man eines vielleicht aussuchen...

Es ist schwierig für die Hersteller in Deutschland Instrumente im akustischen Tasteninstrumentenbereich an den Endverbraucher zu bringen. Und in anderen Ländern stockt der Absatz ebenfalls. Was tut die Klavierindustrie dagegen?

Im Gegensatz zu anderen Dingen des täglichen Lebens haben beim Klavierkauf viele Menschen Probleme sich zu entscheiden. Warum ist das so und was spricht eher für ein gebrauchtes und was für ein neues Klavier? Carsten Dürer beleuchtet die Unterschiede.

Eigentlich ist es lange her, dass Titel und Motti von Alben eine Bereicherung in der etwas verstaubten Klassikbranche waren. Das hat sich allerdings geändert. Und dennoch prngen auf vielen Alben immer noch verquere Titel und Motti, die einem zu Denken geben.

Viel wird über die Anstrengungen, die Fehler und das richtige beim Klavierspiel geredet, aber kaum jemand spricht darüber, dass das Klavierspiel selbst glücklich machen kann.

Natürlich kann man im digitalen Zeitalter in einer Studio-Situation eine Einspielung mit fast unendlichen vielen Takes zu einer Perfektion führen, die mit dem Live-Erlebnis nichts mehr gemein hat. Ist das Etikettenschwindel? Carsten Dürer denkt darüber nach, ob allein aufgrund der Kosten und des Erlebnisses nicht in Zukunft weitaus mehr Live-Einspielungen entstehen werden.

Die meisten Erstkäufer von Klavieren oder Flügeln machen sich zu wenig Gedanken darüber, was sie noch benötigen, damit sie ein angenehmes Klavierspiel im eigenen Haus haben. Carsten Dürer macht sich darüber einmal Gedanken und klärt auf.

Auch wenn im Bürgertum und der Allgemeinheit Klavierspielen immer noch als Hobby angesehen wird, muss der Pianist sich jeden Tag aufs Neue motivieren, inspiriert sein und so weiter. Doch wie macht er das, was macht er überhaupt den ganzen Tag über? Carsten Dürer beschreibt das Leben eines Pianisten außerhalb des Konzerts.

Eine Residency oder eine Berufung als „Artist in Residence“ eines Pianisten ist oftmals doch nur eine Abfolge von Konzerten an einem Ort, oder? Eigentlich meint dieser Begriff aber etwas anderes, ein Arbeiten vor Ort. Wie wäre es also, wenn der Pianist tatsächlich vor Ort arbeitet und für eine Weile lebt? Wäre das möglich?

Das Verhältnis zwischen einem Klavierprofessor und seinen Studenten ist immer ein intensives, eines, das große Auswirkung auf die Entwicklung der noch jungen Erwachsenen hat. Aber ist es auch ein gesundes, eines, das Vertrauen beider Seiten hat? Carsten Dürer versucht Antworten auf diese Fragen zu finden ...

Die Faszination des Blicks auf die Tasten und die Finger eines Pianisten ist verständlich, aber wenn man einmal gesehen hat, wie virtuos gute Pianisten die Pedale benutzen, wird man verstehen, dass diese ebenso wichtig sind wie die Tasten selbst. Oder nicht?

Carsten Dürer betrachtet die Idee hinter den sogenannten "Meisterkursen" für Klavier, die es heutzutage häufiger gibt, als jemals zuvor. Sind sie es wert besucht zu werden und warum werden sie ausgerichtet und melden sich so viele Studenten zu diesen ? Fragen, die Carsten Dürer in diesem Podcast klärt.

Carsten Dürer macht sich Gedanken darüber, was mit dem Ausdruck "Kraft der Musik" gemeint ist, welche Auswirkungen sie hat und worin sie besteht.

Wenn man über das Werden, die Existenz von Musik nachdenkt, und sich fragt, was Musik ist und wo sie herkommt, wirft das viele Fragen auf. Carsten Dürer versucht diese nicht etwa zu beantworten, sondern für die Musik als etwas Besonderes zu sensibilisieren.

Es ist schade, wenn die Medien und die Musikindustrie sich immer nur auf bestimmte, nicht einmal allgemein als Jubiläum ausgewiesene Jahre von Komponisten und Interpreten konzentrieren, da andere wichtige Werke dadurch ins Vergessen geraten. Wie sollte man sich richtig erinnern?

In der Klavierbaugeschichte gibt es eine Verbindung von akustischem Klavier und Strom schon so lange, wie der Strom in all unsere üblichen Tagesabläufe Einzug gehalten hat. Doch wie sieht es heute aus, in einer Zeit der extremen Digitalisierung? Carsten Dürer geht dem nach.

Es gibt sie zuhauf: Anekdoten sind in der Musikwelt auch heute noch gern erzählte Geschichten, von Musikern, über Lehrer und so fort. Können wir daraus etwas lernen? Und wenn ja, wie? Und zudem sind es die fast vergessenen Erinnerungen aus Büchern, die wir genauer betrachten sollten.

Früher haben Klavierbauer mit engen Kontakten zu Komponisten immer neue Instrumentenbauweisen ausprobiert. Warum ist dies seit so langer Zeit zum Stillstand gekommen? Carsten Dürer macht sich Gedanken ...

Carsten Dürer macht sich Gedanken über das Kulturgut Musik, wenn es nur noch im Streaming angeboten wird, wenn Noten nur noch im Internet existieren und Leser nur noch Newsfeeds verarbeiten, aber keine Zeitschriften und Zeitungen mehr lesen.

Carsten Dürer denkt darüber nach, warum so viele junge Menschen in aller Welt das Klavierspiel zum Beruf machen wollen.

Immer noch wird Uniformität in vielen Bereichen unseres Lebens als normal angesehen, dabei wären gerade die Kunstausübung und das Klavierspiel Felder, in denen Individualität und Freiheit ein hohes Gut sein sollten. Doch die Realität sieht anders aus. Wir müssen aufpassen, dass nicht auch dieses Feld uniform wird ...

KI ist in aller Munde, meist nicht gerade positiv behaftet. Doch man könnte diese Künstliche Intelligenz auch positiv nutzen, auch im Bereich des Klaviers.