Guía para Sobrevivir al Cine

Leo habla sobre técnica, narrativa, flujo de trabajo y la realidad del color profesional, más allá de tutoriales y fórmulas. Invitado: https://www.instagram.com/leofallascolor/Anfitrión: https://www.instagram.com/enrique_bencomo/

Una conversación honesta sobre el oficio de hacer cine: lo que se vive, lo que duele y lo que te mantiene en esto.

En este episodio, Ortos nos guía por la historia y el origen de los acentos, y comparte técnicas claras y prácticas para entrenar y mantener un acento neutro. Una conversación directa, útil y llena de herramientas para actores, cineastas y comunicadores.

Daniel abre la caja negra de Blood Window y de los WIPs: cómo se vive desde dentro, qué buscan los programadores y comparte una filosofía para filmar que todos deberiamos aplicar. Una charla sobre romper estructuras, adaptarse y entender que el cine independiente avanza cuando dejas de esperar el momento perfecto.

Bruno nos cuenta sobre el detallismo al iluminar y cuándo perseguir la perfección y cuándo soltarla para que la actuación respire.

Yadira platica sobre cambios en su carrera luego de ganar el Ariel y cómo lograr una actuación auténtica.

Xoch comparte consejos esenciales para quienes quieren empezar en el mundo del stand up.

Con más de 10 largometrajes y más de 100 comerciales en su trayectoria, Daniel nos cuenta cómo trabaja en el set, cómo se comunica con su crew de cámara y consejos generales para todo Director de Foto.

Adriana nos habla sin filtros sobre el mundo de la edición y a la vez hice un poco de terapia por mis años como editor.

Regina (Pimienta Films) nos cuenta cómo funciona realmente la distribución de cine.

Javier tiene más de 40 años de experiencia en cine y publicidad. Aquí nos comparte su experiencia filmando Roma junto a Alfonso Cuarón y su particular manera de abordar el trabajo en set.

Antes del estreno de una película, Sofía se encarga de encender las redes para que todos quieran verla. Aquí nos revela cómo lo logra.

Con muchísimos años de experiencia, Lissete nos cuenta cómo la ropa en cine puede ser una herramienta de narrativa psicológica.

Trabajar en el medio audiovisual no es algo fácil. Juan nos cuenta la realidad de la industria.

Con experiencia maquillando a Geena Davis y a Channing Tatum, Carla explica la importancia del maquillaje de ficción para darle vida a un personaje.

Bernardo ha formado parte de grandes producciones como Troya con Brad Pitt y Apocalypto dirigida por Mel Gibson. En esta conversación comparte los detalles y aprendizajes sobre lo que significa ser un buen asistente de dirección.

Manuel ha estado en muchos festivales importantes de cine, aquí nos cuenta las mejores maneras para quedar seleccionado.

Gustavo es un director reconocido con amplia trayectoria en series de televisión de alto presupuesto. En esta ocasión nos comparte cómo aborda el proceso de dirección en este tipo de producciones.

Las carpetas de financiación suelen ser un misterio del que pocos hablan. Daniel comparte algunos de esos 'secretos' que pueden marcar la diferencia.

Con solo 32 años, Martha tiene amplia experiencia trabajando en el departamento de vestuario. Ella nos cuenta su experiencia en series de época, series pop y más

Gabriel nos cuenta cómo abordar la comedia, frustraciones y cómo aprender de ellas.

Con dos largometrajes e innumerables comerciales, Francisco nos cuenta sus procesos y secretos al dirigir cine y publicidad.

De documentales a comerciales, Juan habla de los beneficios de ser productor para dirigir, de los miedos de la inteligencia artificial y del mundo en festivales de cine.

Jorge tiene mas de 35 años en la industria maquillando, haciendo prostéticos y monstruos. Aquí nos cuenta lo elemental sobre hacer heridas, sangre y más.

Claudia es guionista con experiencia en series para Netflix. Ella nos cuenta todo los procesos para desarrollar y escribir con un equipo.