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Se pensavate che, dopo incomprensioni, rapimenti e persino guerre evitate per un soffio, Dafni e Cloe avrebbero finalmente coronato il loro sogno d’amore, dovrete presto ricredervi. È il momento, per Driante, di trovare un compagno degno della giovane orfana che lui e la moglie Nape hanno cresciuto negli ultimi quattordici anni e, purtroppo, Dafni non sembra essere la prima scelta per la mano di C...

Ricordate come sia iniziata questa bellissima, intricata storia d’amore? Era primavera e i due giovani protagonisti scoprivano, per la prima volta, che l’amore porta con sé infinite sfumature di emozioni, e partivano, così, per un viaggio alla scoperta dei sentimenti. Ebbene, a questo punto è ormai passato un anno e, dopo tutte le peripezie e gli ostacoli affrontati Dafni e Cloe non sono molto dis...

La figura di Gesù entra a fare pienamente parte del repertorio chagalliano in un periodo tutt’altro che trascurabile, quando il mondo viene investito dalla distruzione nazista, un’onda che investe spietatamente anche tutti gli artisti il cui lavoro non si conforma ai dettami o, piuttosto, ai gusti del regime. Quando Chagall, pittore ebreo in Francia, percepisce ma, soprattutto, subisce la drammati...

Evitata la minaccia di una guerra e della fine del loro amore, Dafni e Cloe, grati e felici, si giurano eterna fedeltà reciproca e sperano, così, che il peggio sia ormai passato. L’inverno è però alle porte e si rivela essere un nemico ancora più temibile di archi e spade.

Il sogno d’amore tra Dafni e Cloe si interrompe bruscamente quando la ragazza viene rapita dai metimnesi. Per la prima volta il giovane Dafni incontra le divinità e assiste al loro intervento diretto nelle vicende dei due innamorati, che vengono inevitabilmente dirette nella direzione che più aggrada gli dèi: quella del lieto fine.

A volte la passione e il desiderio non bastano ad avvicinare gli innamorati, a volte c’è bisogno di qualche saggio ispiratore o addirittura di qualche potente guida, meglio ancora se si tratta di una guida divina. Dafni e Cloe possono contare su entrambi e sono abbastanza fortunati da godere del favore delle stelle, del destino e degli dèi.

Ammirando i quadri di Marc Chagall si provano tutte le emozioni dei giovani, innamorati o sognatori, ci si libra nell’aria, leggeri e senza peso, sembra quasi di udire la musica dei violini e il canto del gallo al sorgere del sole. È questo un mondo dove ci si perde, per ritrovarsi poi in luoghi e personaggi che il pittore conosce bene e grazie ai quali, attraverso visioni lievi ed evanescenti, è...

Dafni e Cloe scoprono presto che l’innamoramento non porta sempre con sé gioia e spensieratezza: da quando i due si sono “persi”, infatti, non trovano sollievo se non in compagnia l’uno dell’altra e, quando questo non è possibile, i due giovani diventano taciturni, perdono l’appetito e la concentrazione. Quasi fossero stati contagiati da un brutto male, Dafni e Cloe mostrano tutti i “sintomi dell’...

Il fascino di Marc Chagall per la musica è legato ai riti della comunità ebraico-chassidica di Vitebsk, di cui lui e la sua famiglia fanno parte, ma anche alla musica popolare russa delle feste e della vita circense. I canti, la musica e gli strumenti caratteristici, le danze dei kletzmerin e le cerimonie religiose, muovono fortemente la sensibilità artistica di Chagall, che ne fa soggetto di innu...

Insieme alle piante in primavera fioriscono anche gli amori ed è proprio con l’inizio di questa nuova stagione che prosegue il racconto del giovane amore tra Dafni e Cloe, le cui giornate, immerse in una natura verdeggiante, sono scandite dal pascolo delle greggi, da giochi puerili e innocenti, da canti e sguardi rubati.

C'era una volta un pittore capace di tradurre i sogni in opere d'arte, i miti e le leggende in storie da tutti i giorni. Questo è l'inizio del racconto di Dafni e Cloe, abbandonati ancora in fasce e salvati da due pastori di buon cuore; il loro fato è guidato e protetto dagli dei e il loro amore è la luce che guida la mano di Marc Chagall.

Il viaggio nel mondo di Marc Chagall comincia dal luogo dove la sua vita intera ha avuto inizio, il piccolo paese bielorusso di Vitebsk, una visione quieta e innevata, che accoglie alcuni tra i personaggi che sono entrati nell'immaginario e nel cuore di tutti gli appassionati di questo artista straordinario.

Max Pechstein, artista innovativo e anticonformista, attraverso le sue opere racconta una vita fatta di arte e passioni, che si legano in opere dall'energia incontenibile, la stessa che incarna il loro creatore per tutta la sua vita.

In questo episodio vi racconto come Fernando Botero, il pittore del volume per eccellenza, si sia guadagnato un posto tra i maggiori artisti della storia dell'arte grazie ad un'ispirazione giovanile e uno strumento inaspettato: un mandolino.

Secondo l'amico Franz Marc, August Macke è stato "il signore del colore", il vero direttore nell'orchestra cromatica, colui che più di Matisse, più di Kandinsky, ha dato voce ai colori del Novecento.

Da una piccola casa piena di amore possono nascere grandi opere d'arte. Gli anni Dieci sono segnati dalla creazione di uno stile unico e maturo, che Paul Klee raggiunge nella cucina di casa sua, dove, tra una faccenda di casa e l'altra, nasce uno dei grandi nomi del Novecento.

Lyonel Feininger realizza il suo primo dipinto a olio all'età di trentasei anni, dopo una lunga carriera come caricaturista e illustratore, diventando presto uno dei più eccentrici e originali artisti del movimento espressionista tedesco.

Alexej von Jawlensky è il solo, tra gli artisti dell'Espressionismo, ad avere teorizzato un'arte meditativa, sintesi di spiritualità, colori e geometrie, il mezzo espressivo di un uomo per raggiungere l'elevazione ultraterrena attraverso la pittura.

Il racconto degli anni meno conosciuti ma, forse, i più importanti per un giovanissimo pittore che vuole farsi strada nel grande mondo dell'arte, gli anni delle ribellioni e delle sperimentazioni, che già suggeriscono la grandezza del genio di Pablo Picasso.

Nuova stagione, nuovi acquisti e nuovi episodi. Per la prima volta e in anteprima qui scoprirete le novità della Collezione Braglia dalle parole del suo fondatore: Gabriele Braglia. Qualche minuto insieme per raccontarvi come sia arrivato alle scelte più recenti che da oggi arricchiscono la splendida esposizione "Personnages".

Da quasi sessant'anni Manolo Valdés dà prova al mondo di come si possa produrre un'arte magnifica lavorando su illustri modelli del passato, in una realtà in cui, ogni giorno, pare si faccia a gara per l'idea più nuova e strampalata. Valdés, con somma eleganza e profonda cultura, ci insegna come guardare oltre l'orizzonte dei giorni nostri, traducendo il passato in funzione del futuro.

"Adoro la mia vita: è piena di tanta vera poesia, bei sentimenti, cose di cui molti non hanno idea. Disprezzo la mia vita che, essendo ricca, si è lasciata stipare nei confini delle convenzioni. Tra queste due opinioni pulsa la mia anima sempre desiderosa di bellezza e di bene". Una vita e un amore spesi in nome dell'arte, Marianne Werefkin emoziona con le sue opere, profonde e cupe, luminose e ap...

Peter Doig è uno dei pittori contemporanei più acclamati al mondo , eppure spesso arriva ai propri vernissage con i quadri da terminare e la pittura sulle scarpe. Sarà questo il segreto del suo successo?

Cos'hanno in comune un barattolo di zuppa, uno scarafaggio, Vogue e Marilyn Monroe? Andy Warhol, uno dei nomi più famosi del mondo dell'arte , è il protagonista della storia di oggi, negli anni che lo hanno trasformato da silenzioso giovane artista di Pittsburgh a superstar della Pop Art.

Pablo Picasso diceva: "A dodici anni dipingevo come Raffaello, però ci ho messo tutta una vita per imparare a dipingere come un bambino". Ma chi era Picasso prima di diventare il genio del cubismo, quando ancora si chiamava Pablo Ruiz e trascorreva le giornate nei sobborghi parigini? Ve lo racconto nell'episodio di oggi.