El Contador de Películas

Fue parte de la camada de actores ochenteros que lucían mucho más jóvenes de lo que eran, pero esa misma fortuna luego le impidió encontrar roles frente a la cámara. Cuando ya daba todo por perdido, una decisión radical le permitió reencontrarse con el oficio que ama, y disfrutar de una segunda oportunidad que se gana día a día.

La escena comienza en una fábrica australiana. Ha sido un muy mal día en el rodaje de “Mad Max: más allá de la cúpula del trueno”. En una esquina, sentada en una silla, Tina Turner atiende a un reportero local: “he visto días peores” - le dice. Pero la artista no habla de la película, se refiere a los días oscuros de su matrimonio con Ike Turner. Esta es su historia.

“Frambuesas con azúcar” fue una teleserie juvenil portuguesa que se emitió entre 2003 y 2012. La producción se enfocaba en la vida de estudiantes secundarios, contaba con un elenco joven y carismático, tuvo cameos de figuras internacionales e incluso estuvo al centro de una leyenda urbana: la de una "peste" de rápida propagación.

Dos gemelas ginecólogas practican cuestionables procedimientos en mujeres infértiles. “Dead Ringers” es la nueva producción de Amazon, protagonizada por Rachel Weisz. La serie es una adaptación de la película de 1988 que elevó a Jeremy Irons a la fama mundial, basada en una novela, que a su vez fue inspirada por hechos reales. Se trata de una historia de enajenación, drogas y muerte: la historia d...

En abril de 2023 se cumplen 30 años de la muerte de Mario Moreno “Cantinflas”. Repudiado por la crítica, Moreno construyó un personaje que se ganó el cariño del público: un hombre de la calle cuya única riqueza es su verbo. Sin embargo, pocos conocen y recuerdan a su más cercano colaborador: Miguel Melitón Delgado. Esta es la historia del director de “Cantinflas”.

¿Recuerdas cuál es la película con el nombre más extraño que hayas visto? En este capítulo, Daniel Villalobos repasa algunos de los títulos de películas con traducciones más “singulares”. Cintas con nombres como “Tu madre se ha comido a mi perro” o “Bailad, bailad malditos”.

Inspirada en el personaje de la canción de Rubén Blades, "Pedro Navaja" (1984) bien podría calificar como uno de los grandes "freakeríos" del cine latinoamericano. Filmada en México y protagonizada por Andrés García, la película desagradó tanto al músico panameño que un año más tarde escribió una secuela de la canción: "Sorpresas". Pero la historia, no termina ahí...

En los 80, muchos soñaban que podían escapar de la vida que odiaban, bailando la música que amaban. Las películas creaban la ilusión de que sus protagonistas podían abstraerse de la realidad a través de un gran número de canto y baile. Así nacieron filmes como “Fiebre de sábado por la noche” o “Fama”. Y una de esas cintas, quizás de las más icónicas de aquella década, cumple 40 años en abril de 20...

Inteligente, ambiciosa y culta. Desde el principio, la carrera fílmica de Eva Maria Kiesler en Europa estuvo asociada al escándalo. Rebautizada como Hedy Lamarr, llegó a Hollywood. Sin embargo, su pasión siempre fue la ciencia. Su trabajo inspiró tecnologías hoy tan comunes como el bluetooth, el gps y el wifi.

Hay canciones que se quedan grabadas en la memoria y que de manera implacable nos trasladan a un periodo de tiempo específico, o bien, a una película. Un buen ejemplo es “Bad Boys”, una pegajosa melodía reggae interpretada por “Inner circle”. Desde la intro del reality “Cops” hasta su hogar definitivo en “Dos policías rebeldes”, se convirtió en el himno de los chicos malos y transporte directo a l...

Muchas veces asociamos películas a recuerdos de infancia. Imágenes que se vuelven difusas y que alimentan la memoria emotiva de momentos que no volverán. Son películas y momentos que se desvanecen con el tiempo, como un fantasma o como un eco de días que parecían durar para siempre.

Hay dos clases de fama en el cine: la que conocemos por el trabajo de actores y actrices en pantalla, y aquella que los artistas tienen dentro de la industria. La mala fama en Hollywood a veces es alimentada por rumores, otras veces por el ego de los artistas. Pero en algunos casos, las razones son confusas. Tal es el caso de Sean Young, una de las protagonistas de Blade Runner (1988). Aunque ella...

¿Cómo llegó "Prince" a componer canciones para “Batman”? ¿Por qué Warner no incluyó en el disco de la banda sonora la impresionante fanfarria orquestal de Dany Elfman? En este episodio, Daniel Villalobos viaja a 1989 para contar la historia de “las dos músicas de Batman”

“Nadie abandona Hollywood, Hollywood te abandona a ti”. Esa era la premisa y el cliché desde que los pioneros del cine mudo echaron a andar sus cámaras. Pero de vez en cuando, alguien dice no. Así lo hizo Kim Novak (“Vértigo”, 1958), una actriz que encarnó papeles extrañamente relacionados con su vida: mujeres forzadas a interpretar a otras. El trato desigual a hombres y mujeres fue uno de los fac...

"Los Fabelman", la nueva obra del aclamado director, es un testamento a su amor y dedicación al cine a lo largo de su vida. Pero también funciona como una exploración de un tema recurrente en la filmografía de Steven Spielberg, parcialmente inspirada por su propia vida: las relaciones familiares y el amor entre padres e hijos.

Una experiencia de niñez inspiró a David Cronenberg a filmar "Videodrome". El largometraje, estrenado hace 40 años, habla con pocas sutilezas sobre los riesgos de ver mucha televisión, en un tono que se siente actual dada nuestra hiperconexión a dispositivos y videos en todo el mundo. Y también, sobre la disociación que ello puede provocar en el espectador.

Inspirada por hechos reales, esta obra de Francisco Lombardi sirve como un retrato atemporal de los ritos que crean una masculinidad monstruosa. El regimiento que protagoniza la película tiene un contrincante, Sendero Luminoso, que siempre ataca fuera de escena; pero el verdadero enemigo está dentro, y no duda en ejercer su autoridad.

Es uno de los mejores guiones de los años 80 y una película hoy considerada de culto, cuyo final no es el que todo el mundo esperaría. Pero "Miracle Mile" es mucho más que el largometraje por el que luchó su director, Steve de Jarnatt: también es el lugar donde sus protagonistas comenzaron una larga amistad, que estrecharon mucho más durante la pandemia.

Una cadena de cines trae de vuelta una de las producciones animadas más importantes de este siglo. Una historia ambientada en tiempos de guerra, con magos y castillos; una obra de arte estrenada poco después de la invasión de Estados Unidos a Irak, conectada con el pacifismo y la crítica de Hayao Miyazaki, director de “El Castillo Ambulante”.

Por cada triunfo en la pantalla, hay decenas de fracasos que no conocemos. Un triste ejemplo es la historia de John Gavin: el 007 que no fue. A fines de los 60, cuando Sean Connery estaba decidido a abandonar la saga, la contratación de Gavin para el papel de James Bond estaba sellada. Bien parecido, tenía experiencia militar, era estadounidense pero capaz de fingir con éxito el acento británico....

“Días extraños” (1995) bien podría ser la cinta de fin año “definitiva”. Es una película futurista que gira en torno a un traficante de recuerdos y una mujer misteriosa, que tienen en su poder una decisión que significaría el fin de todo. Pero a veces, como en año nuevo, el fin puede significar un reinicio.

A diferencia de los clásicos especiales de fin de año, “el hijo del hombre en coma” es un capítulo de la serie “Dr. House” en que la navidad se menciona una sola vez. Pese a sus trágicas circunstancias, el episodio contiene todos los elementos que conforman una buena historia navideña: árbol de pascua, noche buena, comidas soñadas y un regalo al final.

Todos los directores tienen tantos proyectos personales sin realizar, que a veces los guardan en el fondo de sus conciencias por décadas. Para Guillermo del Toro, uno de esos proyectos pendientes era “Pinocchio”, una adaptación que vio la luz en 2022, que tiene ecos y conexiones con varias de sus producciones anteriores.

Cuando todavía era un niño y ya triunfaba como cantante, los representantes de Luis Miguel manifestaron una preocupación: el niño pródigo estaba empezando a cambiar la voz. Eso podría significar el fin de su ascenso en la música o un peldaño más en su carrera. El siguiente paso fue llevar al joven intérprete a la gran pantalla: “Ya nunca más” y “Fiebre de amor” marcaron la negativa experiencia cin...

“A la sombra del sol”, de Silvio Caiozzi y Pablo Perelman, fue una de las primeras películas chilenas estrenadas en salas de cine tras el golpe militar. Después de la función del 28 de noviembre de 1974, el equipo de filmación partió a celebrar el hito. Cuando volvían a casa después de la fiesta, la continuista Carmen Bueno y el camarógrafo Jorge Müller fueron detenidos por agentes de la DINA. Sus...