EL ARTE Y LAS ARTES

Toda la pintura ultramar auténtica del mundo procedía de una mina en el corazón de Asia, y que antes de echar una pequeña porción de ella en la paleta de cualquier pintor europeo, (mezclada con aceite de linaza o huevo) como una exótica mayonesa azul, viajaba en toscos sacos a lomo de asno por las antiguas rutas comerciales del planeta.

Nuestro viaje se dirige a Japón, una corona de grandes y pequeñas islas que bordea a China y Corea. Tierra que, según la tradición fue creada por los dioses. Japón presenta características de marcada individualidad desde el comienzo de su historia. Fe, arte y sociedad fueron influenciados por una fuerza de la naturaleza que forja todavía hoy, el territorio y el arte japonés. Este arte evidencia la...

Frida Kahlo es una de las artistas mexicanas más apasionadas que vivió con intensidad, tanto las desgracias como las alegrías que le deparó el destino. Esta creadora se nos presenta como una figura compleja, interesante, emocionante, personal y, sobre todo, universal. Su obra refleja su vida, sus dolencias, su tormentoso matrimonio con Diego Rivera, sus ideales comunistas y su concepción de la muj...

el Minimalismo y el Arte Conceptual constituyeron probablemente el desafío más programático y contundente formulado por artistas-intelectuales a los conceptos de obra, autoría y espectador. El impacto y la radicalidad de estas propuestas siguen resonando aún hoy, en las manifestaciones artísticas de nuestra contemporaneidad.

El fotógrafo es un descubridor que se lanza a duplicar el mundo, un aventurero moderno con capacidad de documentar la realidad, registrar la información, testimoniar el instante. La fotografía secciona un momento y lo congela, atestiguando el paso despiadado del tiempo en la representación visual del mundo.

Los manuscritos iluminados son libros escritos a mano que han sido decorados e iluminados con oro, plata o colores brillantes. Las iluminaciones pueden incluir ilustraciones pequeñas, iniciales, bordes ornamentales u otros elementos decorativos. Servían para indicar divisiones dentro de un texto, para contar historias y para embellecer y agregar elementos visualmente memorables a los textos.

La naturaleza se acerca, se transita, se percibe, se aleja para dejar paso paulatinamente a la siguiente y satisfacer así el impulso de novedad. Posteriormente, tras la jornada de exploración, posiblemente se dé el nuevo impulso que hará detener al artista en su taller para refugiarse en la experiencia recibida y traducirla posteriormente al lenguaje plástico más adecuado.

¿Cuál es la relación entre los sueños y el inconsciente?, ¿es el inconsciente responsable de la creación del Arte?, ¿son nuestros sueños más reales que la propia realidad consciente?. Cuando el artista es capaz de liberarse de los prejuicios e ideas preconcebidas del mundo consciente, creando sin expectativas y disfrutando simplemente del camino y de la acción, nace toda la magia del inconsciente...

Cuando nuestros ancestros crearon por primera vez las imágenes que le daba sentido a su mundo, produjeron un legado visual que ha ayudado a modelar el nuestro. Los esfuerzos de los grandes artistas llevaron a la gloria a las más grandes civilizaciones del mundo, nuestro recorrido nos llevará a través de cien mil años de historia, siendo testigos de las culturas artísticas más antiguas del mundo co...

Las máscaras africanas son posiblemente la forma de arte más admirada y conocida del continente africano. A principios del siglo XX, artistas como Pablo Picasso y André Derain, se inspiraron en los abstractos y audaces diseños que descubrieron en las máscaras tribales africanas para estremecer al mundo del arte.

Su obra científica ha sido exhaustivamente estudiada desde el siglo XIX hasta hoy. La bibliografía es tan extensa que es ardua la tarea de hacer una selección de ella. Dada la amplitud de sus observaciones sobre la naturaleza americana, podríamos decir que prácticamente es el iniciador de casi todas las ramas modernas de las ciencias naturales: meteorología, climatología, paleontología, geotermia,...

Lo contemporáneo en el arte latinoamericano se refiere a las expresiones artísticas y arquitectónicas que tuvieron lugar durante casi todo el siglo XX. Este siglo inaugura anticipando los cambios que se habrían de producir en las expresiones plásticas latinoamericanas.

El 29 de julio de 1890 moría a los 37 años de edad Vincent Van Gogh, uno de los pintores más famosos y reconocidos a nivel mundial, cuyo difícil e inestable carácter marcaría profundamente su estilo artístico. Unos 900 cuadros y más de 1600 dibujos fue su legado. Un audaz experimentador y todo un erudito en la historia del arte, paradigma de pintor atormentado, del genio solitario que solo vendió...

El poema de Gilgamesh constituye tanto por su cronología como por su contenido argumental y fuerza poética, la primera de las grandes epopeyas literarias de la Humanidad. En torno al Sumerio Gilgamesh, rey de Uruk hacia el 2.750 a. C. se fueron forjando un conjunto de poemas que, por su indudable interés, muy pronto se fijaron por escrito en tablillas de barro conjugándose en un todo argumental.

Los celtas fueron un conjunto de pueblos indoeuropeos procedentes del sur de Alemania, que entre los siglos VIII y I a. C desempeñaron un papel determinante en el desarrollo, la historia y el arte del continente europeo. Sus dominios abarcaron extensas áreas de la Europa Central y paulatinamente se extendieron hace territorios cercanos al Mediterráneo, cruzando el canal de la Mancha a las Islas Br...

Nuestro viaje se dirige a Turquía, en especial a su capital Estambul, desde allí nos encontraremos con la Iglesia de Santa Sofía, que durante casi un siglo fue el centro espiritual del Imperio Bizantino, catedral de los patriarcas, escenario de los actos estatales importantes y marco de un esplendoroso ceremonial en el que se manifestaban el poder y la dignidad del imperio teocrático.

Egipto, esta tierra eternamente famosa, fue especial y misteriosa. Las primeras páginas de la memoria de la humanidad muestra sus grandiosas realizaciones y el brillo de su gloria; ni siguiera el progreso de las ciencias en el mundo moderno ha conseguido debilitar nuestro interés hacia ello.

En Iberoamérica la pintura y la escultura jugó desde los primeros tiempos de la conquista un papel fundamental en el arte, debido a que la imagen era un medio de evangelización, de ahí las importantes series iconográficas desarrolladas tanto en la pintura mural como en los retablos. Pero esta función primordial de servir de instrumento de evangelización, se vio reforzada por el papel que desempeña...

Llamamos Arte Colonial o Arte Iberoamericano de la Colonia a la producción artística desarrollada durante el período de las colonias españolas y portuguesas en América Latina, entre los s. XVI, XVII y XVIII. Fue un periodo cultural que abarcó 400 años; desde su descubrimiento por Cristóbal Colón en 1492 hasta la independencia de los diversos países americanos a lo largo del siglo XIX.

El símbolo y el mito nos enseña a mirar y a leer su lenguaje, a recibir el mensaje que encarnan, a tomar conciencia de la unidad que se expresa en ellos y en la propia naturaleza, en la que todo está enlazado expresado en ideas análogas a la idea creadora original. Nos enseña a reconocer en la reiteración rítmica de los ciclos las leyes de la alternancia, de la bipolaridad, el aspirar y expirar or...

El arte precolombino o prehispánico es aquella manifestación artística de los pueblos originarios de América que nos muestran la cultura, las costumbres y tradiciones que existían antes de la influencia de los europeos. Este arte es de suma importancia porque a través de diversas piezas antiguas, halladas en distintos lugares del continente americano, se ha podido reconstruir historias y saber el...

La “América Andante” como la definía el pensador y escritor mexicano Alfonso Reyes, une sus pasos en la palabra poética, en la música popular, en el carnaval, en la pintura, en la escultura, en la danza, en sus dramas y ensayos histórico-políticos, en sus grandes novelas de realismo mágico, social y espantoso que se transcultura apropiándose de las vertientes universales en el lenguaje de las vang...

Los primeros pasos de la tradición literaria occidental tienen lugar en Grecia, referencia de gran importancia para la literatura, en gran medida a través del latín. Esos inicios están en dos grandes poemas: la Ilíada y la Odisea, al parecer escritos, como dijimos por el poeta griego Homero en el siglo VIII. a. C. La base homérica otorga a la literatura occidental la posibilidad de un realismo nít...

La ciencia de Leonardo empezaba con la vida, para él el mundo estaba vivo. La aproximación de Leonardo a la Naturaleza fue la de un artista. Su ciencia fue siempre una síntesis entre arte y ciencia y pensó que para pintar las formas de la naturaleza, las tenía que estudiar. Tenía que entender realmente su manera intrínseca de funcionar y para estudiar esto y registrar los resultados de sus descubr...

El rostro, gracias a su plasticidad y capacidad para expresar estados de ánimo, sentimientos y emociones se convierten en un campo de exploración donde aflora haciéndose visible una interioridad que a veces ni el autor o el modelo son del todo conscientes. Hasta cierto punto asumimos la sentencia de Cicerón cuando afirmaba que: “la cara es el espejo del alma”. La importancia del retrato como géner...