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神秘藝術的延伸探討， 宇宙中是否有外星生命存在，證據在哪裡？ 理論基礎在哪裡？ 何謂黑暗森林法則？ 何謂費米悖論？ 得到雨果獎的有趣''三體''科幻小說

PAK在蘇富比的拍賣結果與他的另類行銷方式 NFT加密藝術先行者-CryptoPunks 村上隆暫時退出NFT市場*

近來全世界各地出現神秘金屬柱體，研判是藝術家的行為藝術之一 神秘藝術其來有自，如Damien Hirst的考古藝術 三星堆藝術是否跟外星人有關？

有人類就會有交易，於是各類型交易所因此誕生。 COINBASE就是第一個在美國股票市場上市的虛擬貨幣交易所 CME芝加哥商品交易所是世界上最大的期貨交易所 ICE洲際交易所集團旗下包含好幾個交易所如紐約交易所以及數個清算所

紐約證券交易所（ NYSE）首批 NFT 系列以紀念那些『特殊時刻』 因此 NYSE NFTs 將要首先慶祝這些著名企業上市的「首次交易」。 似乎是種新奇有趣的方式去紀念公司首次加入紐交所的時刻。 首發： 6 個重大意義的 NFT 根據 NYSE 釋出的資訊，這六家公司分別為 Spotify、Snowflake、Unity、Roblox、DoorDash和韓國電商平台 Coupang。 其NFT預計在 Crypto.com 進行交易。

pak作品極為獨特的拍賣方式

Thomas Ruff於台中國美館進行展覽 攝影作品若不是自己親拍，能否成為藝術家自己的創作？

各行各業陸續加入NFT市場，連奢侈品牌也加入NFT市場。 為什麼NFT媒材對於創作者有強大的吸引力？ NFT媒材的誕生，或許可以對創作者進行智慧財產權的永續保護

孫宇晨在虛擬貨幣的世界是無人不知無人不曉的網路名人。他多次參與著名的NFT競拍，意外成為推高NFT收藏品的幕後推手! 在幣圈被稱為孫總的孫宇晨，他個人有什麼有趣的事蹟呢？他的人生經歷又能帶給台灣年輕人何種新啟示呢？

ron english, 村上隆等當代一線藝術家加入NFT戰局，後續將會如何呢？ 在佳士得拍出近7千萬美元NFT作品的beeple，為什麼會惹得幣圈人士的討厭。 對比之下，女性NFT工作者pplpleasr義賣一件作品，所得310乙太幣則合約50多萬美元全數做公益，卻博得世人美名。而pplpleasr居然是一位台女。意外成為當今世界上NFT拍賣最貴之女性藝術家。

蘇富比即將與Pak合作進行NFT拍賣 為什麼虛幣圈對Beeple在佳士得的拍賣行為頗有意見？違反DeFi原則？

上架NFT平台方式1.申請電子錢包2.選擇NFT平台

奈良美智為台灣創作的「朦朧潮濕的一天」觀後感 由於台北場地容量小，排隊等待時間長，未來仍有待改進

Twitter老闆的第一篇貼文在NFT平台賣賣價格居然高達250萬美元！文章也能成為藝術？ 在佳士得拍賣價格高達近7千萬美元的Beeple，其『五千個日子』作品在背後感人的創作故事。Beeple的成功絕不是偶然。 把Banksy的實體作品燒掉，影片拍攝後製作成NFT 。另一個NFT誕生結果比實體作品高出好幾倍價格。

3月份台灣兩場重要杜塞道夫藝術學院畢業藝術家的展覽。1.奈良美智於關渡美術館開展。2.台中國美館攝影藝術家Thomas Ruff展覽 前瞻視覺的太空藝術，Thomas Ruff的太空藝術知多少？

大家都聽說過比特幣，也都知道比特幣的產生是由挖礦得來，問題是為什麼要挖礦呢？比特幣的發明人中本聰是如何下挖礦的定義？ 比特幣最終會走向哪裡？ 區塊鏈在去中心化後，那資料是如何保存呢？Block Chain的打包與運算工作是由誰來擔綱呢？

NFT在藝術、文化、文創、文本上的大應用 小英總統的論文若能NFT化，所有謠言不攻自破！？ Beeple的藝術品可能拍出什麼天價呢？馬車轉到內燃機的時代，就如同今日的電動車取帶內燃車時代，這又告訴我們多少『新』時代意義？ 什麼樣的媒材才能永恆？NFT媒材可能解決長久以來各種視覺影像以及文本難以永恆的問題。

佳士得是一個老牌的拍賣公司，在今年2月底開始將拍賣Beeple( Mike Winkelmann 邁克溫德曼）的數位作品。起拍的第一天，就已經創出200多萬美元的起跳價。 2020年在Nifty gateway（NFT）平台上面，Beeple的23件數位作品(NFT化)，總共賣出350萬美金的高價，這是怎麼一回事？區塊鏈將會為未來藝術交易世界帶來什麼影像與改變呢？這是藝術家以及收藏家都必須注意的大事情。

在加密藝術（Crypto art）當中，去中心化是區塊鏈的核心概念。而NFT平台，又是藝術圈裡面更新的創意。 藝術品去材質化，將會是數位電子藝術創新的最大亮點之一。

年輕時Jeff Koons是藝術界的俗艷王子，與脫星前妻義大利國會議員小白菜的創作裸體照片創作Made in heaven，可能是世界上最貴的照片。後來這些照片也轉換成立體雕塑品。 昆斯的作品在世界上大賣，持有至少一個以上在世藝術家作品的拍賣價格記錄，英國知名當代藝術家Damning Hirst 大量收藏他的作品。評論家對他的看法趨於兩極，有人認為他的作品是先鋒，有著重要的藝術史價值。有的認為那是在媚俗——譁眾取寵，建立在全然利己的自我...

Kaws作品曾在2020初在台灣進行大展 xx的符號席捲了全球潮流文化。從惡搞紐約公車亭的時尚燈箱廣告開始。與Marc Jocobs、Nike、Dior等眾多品牌跨界聯名，公仔、T-shirt、球鞋造成搶購，潮流藝術的領頭人物。 潮流藝術、文化會衝擊台灣未來藝術市場，或許引爆收藏市場新變化？

來自街頭的藝術教父，80年代開始畫看板，畫了1000面，被逮補一次。 Ron English的90年代作品帶有強烈的社會諷刺性。他提出POPaganda一詞挑戰Propaganda傳統的文宣洗腦方式。 Ron English的作品帶有強烈的符號標誌。如果xx是kaws的標誌，那麼咧嘴笑(grin)就是Ron的符號。毀童年系列，他用grin符號將麥當勞叔叔、米奇、史奴比等重新加工為二次創作。他的創作風格帶有強烈警示資本商業性，又利用世人對可愛又熟悉的卡通人物視覺進入我...

日本當代藝術家村上隆對於台灣當代藝術的影響 村上隆是藝術與商業結合到極致的藝術家，他撰寫藝術戰鬥論一書對台灣當代藝術創作者啟發頗深。他也是小山登美夫旗下重要的藝術家之一。 村上隆非常重視社交活動以及製造藝術新聞，透過大量複數藝術品與藝術周邊產品及知名品牌的合作，擄獲世界以及台灣眾多客層的喜愛。

日本當代藝術品最貴的藝術家奈良美智。2021年3月即將來台，於台北關渡美術館展出的奈良，在日本311大地震滿十週年時，特別透過展出表達對台灣的感謝。 奈良美智是日本極少數在德國杜塞道夫藝術學院畢業的學生。在他人生藝術的銷售道路上，遇見同樣在藝術道路經紀路上摸索的小山登美夫，最終代理者與被代理者大家一起成長。 在行銷風格上，奈良與同為超扁平派的村上隆極為不同，奈良顯得相對低調，其作品與周邊合作或商品相對也比較...

Damien Hirst在12歲時父母離異，曾經是一位吸毒又偷竊的浪蕩份子，在創作的領域卻又得到藝術界知名的透納獎。一度成為世上最有錢的藝術家。 Hirst的名言：“成為名牌是人生重要的使命，這就是我們生活的世界”。Hirst使用多元又大量的藝術行銷方式：如藥房餐廳、鯊魚標本、鑽石頭顱、水中寶藏等。Hirst總是能透過藝術在媒體搶版面。 Damien Hirst的成名作之一鯊魚創作，其標本居然是台灣人製作提供。又藝術品的製作真的需要作者親力...