Adorable puente

La cantante, compositora e investigadora vocal habla de su tercer disco solista «Huecos»: melodías enigmáticas y letras desafiantes para un sonido experimental entre lo orgánico, lo digital, lo popular y la vanguardia. Bella música sin concesiones, coproducida con Juan Belvis y Luciano Vitale.

Aquí un repaso de artistas que marcaron a «Adorable Puente» en su segundo año. Revisitamos a Mocchi, Manu Sija, Carlos Aguirre Quinteto, Pablo Farhat-Joel Tortul, María Paula Godoy, Mery Murúa-Juan Murúa, Flor Sur Cello Trío, Sofía Assis y Marta Gómez con el grupo La Colmena. 2022: un gran año para la creación sin barreras.

El cantautor, charanguista y descifrador de las canciones sin barreras -de Jujuy al universo- habla de su quinto disco, grabado en vivo en Córdoba: una apuesta sonora y audiovisual junto a un gran equipo.

El octeto de raíz folklórica y vanguardia versiona a autores y autoras de este tiempo (Ana Robles, Juan Saraco, Gabo Ferro, Luz Galathea, Hugo Fattoruso), y a sus propios integrantes: la bandoneonista Milagros Caliva, la cantora Nadia Larcher y el pianista y director Andrés Pilar, que analiza el disco en entrevista exclusiva.

La cantante, compositora y multinstrumentista revela los caminos inspiradores de «Ciclo», en co-creación con Ariel Gato. Una voz y texturas sin límites (bombo, arpa, udu, kalimba, cuatro, huancara, djembe, programaciones, etc.) en conexión astral con la Tierra.

La cantora tanguera vuelve a presentar «Selva mía», su segundo disco solista, en el que abreva en mundos del Litoral y del rock argentino. Además, el V Encuentro Internacional de Joropo Llanero en Buenos Aires y las sonoridades migrantes.

Mauro Rodríguez explica las claves de este evento, cuya 2ª edición es el viernes 4, sábado 5 y domingo 6 de noviembre en el Centro Cultural Éxodo Jujeño -de Jujuy capital-, para promover al sector musical en el NOA y en el exterior. Con canciones de participantes de los showcases: Juan Arabel, Manu Estrada, Cesalpinia, Matilde Paul y Rut Alonso.

Música popular sin barreras para tres cellos de Córdoba. Eugenia Menta, Ana Herrera y Pablo Doliñski, más la voz de Airena Ortube y la guitarra de Julián Beaulieu, suenan en «Un solo jazmín», el tercer disco de Flor Sur Cello Trío, con versiones y rescates sutiles. Se lanzó en Japón y acá por Shagrada Medra.

El Dúo Palo Blanco (las cantoras Laura Princic y Guadalupe González Táboas) y el guitarrista Roberto Almeida hablan de la investigación para este disco doble con diez obras inéditas y diez poco conocidas de Gustavo «Cuchi» Leguizamón. Y se suma Nadia Larcher, una de las/os invitadas/os en esta obra exhaustiva.

¡Entrevistas y canciones! La creadora de raíz y vanguardia y el paulista Swami Jr., guitarrista, compositor y productor de prestigio, idearon el concierto «Siete cuerdas y un legüero», el 14 de octubre en Café Berlín. Además, Swami Jr. producirá el nuevo disco de Baraj. Desafíos y vibraciones sin fronteras.

En entrevista exclusiva, la cantautora uruguaya Ana Prada recorre inspiraciones y razones (personales, sociales y de la lucha feminista) sobre los diversos sentidos del «No» en las ocho canciones inéditas de su nuevo gran disco. Cómo llegó hasta él y lo que se viene.

Voz afro y latinoamericana en potentes canciones de raíz y vanguardia. Charo Bogarín analiza en exclusiva su tercer disco solista «Formoseña», con producción de Lucio Mantel: ritmos múltiples, arreglos sutiles y motivos de la naturaleza como espejos humanos y sociales. ¡Imprescindible!

La cantora de Santa Fe en Buenos Aires armó nueva banda para hacer una retrospectiva de sus dos discos («Memoria del viento» y «Que Suene a Victoria») y prepara más singles de raíz folklórica comprometida. Sus desafíos… así en el arte como en la vida.

Vilma Wagner (voz y piano) y Octavio «Tato» Taján (voz y guitarra) hablan de su gira de reencuentro con su tercer disco «Dos» (2019): versiones de clásicos, temas propios y más secretos de un dúo clave con las raíces rumbo al futuro, desde La Plata.

Vuelve este mes a la Argentina para presentar su quinto disco «Umbral» esta artista que combina lo folklórico, la world music, los loops y lo experimental. Hablo con ella sobre su presente, su trayectoria y sus inspiraciones.

Canciones y testimonios de Eva Sola y Nadia Szachniuk («Vidala en mi zamba», Mejor Álbum Grupo de Folklore), Flor Paz («Soy Semilla», Mejor Álbum Artista de Folklore) y Luna Sujatovich («Desafío Guerrero», Mejor Álbum Canción de Autora y Mejor Álbum Fusión/ World Music). De Yapa, Sheila Loy y el Grupo Abrazo Abierto estrenan la obra de danza «Nosotras… las silenciadas de la Historia»

Desde Córdoba, la sutil cantora Mery Murúa analiza «Noche de luna en Cabana»: clásicos sin fronteras junto a su hijo Juan Murúa en guitarra. Memorias desde el patio inicial y hacia las nuevas generaciones.

En su cuarto trabajo Juan Arabel explora enigmas personales y sociales (casa, tiempo, deseos, semilla, viajes, febreros, memoria), expandiendo sus raíces de La Rioja con colores folk y sonidos abiertos. Su rol de productor y sus desvelos actuales.

Desde Uruguay, Mocchi analiza sus obras nuevas: historias reveladoras, cruces de géneros, lucha independiente, visibilidad trans y más de «1990», un disco para regalarnos entre nosotres y compartir para siempre.

¡Nuevas canciones con raíces innovadoras! Juan Pablo Toch habla de «Devolviendo Luces», el gran nuevo disco de la banda TOCH, de Córdoba. Ruth Hillar, de Canticuénticos, revela cómo surgió la cueca «Para saber que te quiero». Luna Sujatovich analiza su obra instrumental para piano «Vidala de la amistad». Desde Madrid, la cantante y compositora argentina Guadalupe Álvarez Luchía presenta su disco E...

Canciones y entrevista con la violinista Flor Marino y la guitarrista Flor Knoblovits, del SISA Quinteto: cantantes, instrumentistas y compositoras que siguen presentando su primer disco «Creciente», de obras propias con raíces folklóricas argentinas, peruanas, brasileras (y más). Su mirada como trabajadoras de la música, en sintonía feminista y autogestiva, y del disco que se viene.

Canciones y entrevista con Marco Grancelli y María Cabral, de Aguamadera: estos argentinos residen en Francia con sus canciones y sus conciertos de raíz folklórica argentina, peruana y venezolana, y suman seguidores. Hablan de sus vidas y de su tercer disco «Las historias que han dejado», que produjo la chilena Elizabeth Morris, y con invitados como Marta Gómez y Raly Barrionuevo, entre otros.

Cómo son las dos nuevas canciones -obras maestras- de Mocchi, de Uruguay, con participaciones y testimonios de Maca Nona Mu y Emilia Siede: anticipos de su esperadísimo disco «1990». La intérprete tanguera Natalia Bril habla de su disco «Hoy», con autoras femeninas y sonido milonguero con mirada de género. La gran cantautora chilena Magdalena Matthey analiza su single «El amor», con León Gieco inv...

¡La cantautora y referente de Valparaíso regresa a la Argentina! La creadora de clásicos como «Décimas», que versionó Pedro Aznar, y de «Darte Luz», que grabó Eva Ayllón (entre otros), detalla sus inspiraciones y búsquedas rumbo a su quinto disco. También repasa su compromiso con las luchas en su país y su participación en el Concierto de la Hermandad argentino-chilena, en abril en el CCK, para re...

La cantautora colombiana cuenta claves de este nuevo trabajo, en el que versiona sus clásicos -y más sorpresas- con la Orquesta Filarmónica Juvenil de Bogotá, su banda y grandes arregladores. Otro sueño cumplido para celebrar veinte años de vida musical y expandir sus caminos esperanzados. Sus lazos con Argentina y anticipos de lo que vendrá.