Acercándonos a escuchar UACh-Sede Puerto Montt

Janis Joplin, cantante de rock y blues, mujer de espíritu libre, inquieto y ambicioso, vivió en una América que se desenvolvía entre el conservadurismo, el racismo y el machismo...cosa que no parece haber cambiado mucho en la actualidad. La carrera musical de Joplin transitó desde el blues, el country y el folk al rock. Lamentablemente, su vida instalada en estados de exceso emocional y sentimient...

La vida de Robert Schumann, compositor alemán que nació un 8 de junio hace 211 años, estuvo tan caracterizada por la tristeza y el sufrimiento patológico como por el júbilo, el amor y la belleza. Fue un artista muy complejo y lleno de contradicciones. Dotado de infinitos dones creativos vio truncada su trayectoria pianística al lesionarse un dedo muy joven y con los años la enfermedad mental que l...

Si nos adentramos en la historia de Roma, encontramos que en el año 71 antes de Cristo, seis mil esclavos fueron capturados y crucificados a lo largo del camino entre Capua y Roma como consecuencia de la última batalla librada entre las legiones romanas comandadas por Marco Licinio Craso y un ejército rebeldes liderado por un gladiador tracio llamado Espartaco. En julio de 1950, Aram Khachaturian,...

«Si las puertas de la percepción fueran abiertas, todo aparecería ante el hombre tal cual es: infinito…» Este poema de William Blake dió nombre a uno de los grupos de rock más influyentes a finales de los 60: The Doors. Jim Morrison, junto a Ray Manzarek, Robby Krieger y John Densmore, lograron convertirse en referentes de toda una generación –y muchas posteriores-, marcando una época. Apodado el...

El 29 de mayo de 1913 una noche de primavera en la ciudad de París, se estrenó el ballet La consagración de la primavera. Por primera vez en la historia nacían de forma simultánea la creación de la música y la creación coreográfica, a cargo de dos artistas reconocidos: Igor Stravinsky y Vaslav Nijinsky. El público aglomerado a la entrada del Théatre des Champs-Élysées esperaba con ansiedad presenc...

La sociedad burguesa del siglo XIX imponía ciertas reglas que, si las miramos desde la actualidad, han variado más de forma que de fondo. Durante esta época, la mujer estaba destinada a la vida familiar y normalmente apartada de las actividades musicales que la separasen de dicho ámbito. Y aunque hubo diversas excepciones como Fanny Mendelssohn o Clara Schumann, la actividad musical era secundaria...

En octubre de 2013, por primera vez en la historia del Nobel de Literatura, la gente no agotó las ediciones de un libro, sino que asalto las tiendas de discos, tras la búsqueda de las producciones de un músico llamado Bob Dylan. Este anuncio de la Academia Sueca retumbó los cimientos del mundo literario. Dylan, el eterno aspirante, el personaje del chiste recurrente entre los más escépticos y, sob...

Alumno de Darius Milhaud en Mills College y de Messiaen en París, William Bolcom, compositor nortemaricano, nació un día como hoy hace 83 años. Acreedor de premios como el Pulitzer y el Grammy, al igual que Milhaud ha sentido curiosidad por todos los géneros musicales. Ha compuesto 9 sinfonías, 12 cuartetos para cuerdas, 4 óperas y una serie de conciertos, a los que se le suman 4 volúmenes de canc...

Compositora, crítica y agente musical, pianista, editora, profesora, madre y esposa, Clara Schumann una de las tantas mujeres del siglo XIX que enfrentó con serenidad los prejuicios que sufría su género, falleció un 20 de mayo hace 125 años. En sus inicios, Clara se vio obligada a publicar su música con un seudónimo masculino, y lo gracioso es que nadie noto que era música escrita por manos femeni...

Alicia Terzián, compositora argentina, musicòloga, directora de orquesta y creadora en 1960 del Grupo Encuentros de Música Contemporánea de Buenos Aires, se ha dedicado a dar a conocer la música contemporánea de todos los países de Latinoamericana. Un tema importante de sus investigaciones y composiciones ha sido la música contemporánea de las tres Américas. Hoy escucharemos de Alicia Terzián de s...

El compositor francés Paul Dukas, amigo de Debussy estuvo a punto de ganar el codiciado Premio de Roma pero éste decidió abandonar su formación para ganarse el sustento como crítico musical y orquestador. Muy crítico con sus obras sólo permitió que se publicaran unas pocas entre ellas  la ópera en tres actos Ariane y Barba Azul (1907), el ballet La Péri (1912), la Sinfonía en do mayor (1896) y por...

Como compositor, Johann Sebastian Bach fue un maestro en la reutilización de fragmentos de su música. Este compositor recomponía y exponía su material musical favorito en muchas de sus obras y contextos musicales diferentes. Una prueba de que éste gran compositor barroco se mantiene aún vigente es que podemos encontrar parte de sus composiciones en algunas de las piezas más populares de los último...

Junto a Rossini y Bellini, Donizetti fue la principal figura de un estilo operístico que estuvo de moda durante el primer tercio del S. XIX y que se conoció con el nombre de “bel canto”. Escribió su primera ópera a los 19 años y a lo largo de su carrera produjo 75 más, además de 16 sinfonías, 19 cuartetos para cuerdas, 193 canciones, 45 dúos, 3 oratorios, 28 cantatas y otra buena cantidad de conci...

Pocas melodías nacidas desde ese vínculo existente entre música e imágenes cristalizado en el cine durante el siglo XX, han signado momentos de locura como “The Charleston”. Dicha melodía, que evoca imágenes de flappers de los inicios del jazz, las películas mudas de Charlie Chaplin o el ginebra de bañera y El gran Gatsby, fue escrita por James P. Johnson, compositor afroamericano cuyo trabajo per...

En 1940 se grabó una película con un mensaje claro contra el fascismo que se abría paso en Europa en medio de una guerra que se conocería como la II Guerra Mundial. En esos momentos donde EEUU todavía no estaba en guerra con Alemania, Charles Chaplin dirigió y protagonizó su primera película con diálogos y sonido: El gran dictador. Dicha película cuenta con una escena de las más recordadas de la h...

Un día como hoy pero en 1990, se estrenó a nivel mundial la obra Revista musical del óxido de uranio. Esta pieza escrita por el compositor inglés Peter Maxwell Davies, responde a una protesta contra la explotación de los depósitos de uranio ubicados cerca de Stromness, un pueblo de la isla mayor de las islas Orcadas ubicadas al norte de Escocia. Maxwell concentró su malestar en esta obra arte exce...

Ciocârlia (palabra que signifia alondra) es una melodía rumana, posiblemente compuesta por el flautista romaní-rumano Angheluş Dinicu en el estilo virtuoso de la música urbana lăutarească de finales del siglo XIX. Segùn se reseña en la historia, Dinicu presentó por primera vez esta melodía en 1889 en la inauguración de la Torre Eiffel. Sin embargo, la versión más conocida es una adaptación para vi...

Decretado por la UNESCO en el año 2011, el 30 de abril se celebra el Día Internacional del Jazz. La historia del jazz, plena de ritmos y diversidad, se enmarca en los esfuerzos en pos de la dignidad humana, la democracia y los derechos civiles. Su existencia ha hecho visible la lucha contra todas las formas de discriminación y de racismo. El poder del jazz como motor para la paz, el diálogo y la c...

El sello discográfico Zonophone, con sede en Londres, comenzó a grabar una serie de discos de 78 rpm a mediados de los años 20 dirigidos a la población de África Occidental en Gran Bretaña. Se trataba de grabaciones comerciales con un marcado enfoque urbano y sincrético, que fusionaban las sensibilidades africanas con formas de canciones europeas y americanas. Así nos encontramos con el proyecto E...

En la historia de músicos excéntricos, Alexander Scriabin, quien falleció un 27 de abril hace 105 años, ocupa un lugar de privilegio. Vinculado a la teosofía y el ocultismo, imbuido de un misticismo panteísta que le hacía buscar permanentemente la unidad de lo diverso, afectado por (o dotado de) sinestesia, ese fenómeno neurológico que supone la percepción conjunta de sensaciones dirigidas a vario...

El universo vivo del Renacimiento, con todo su legado de la Antigüedad y de la Edad Media, tuvo en sor Juana Inés de la Cruz, religiosa mexicana y erudita autodidacta que desafió los privilegios de los hombres y se convirtió en una de las escritoras más prolíficas del siglo XVII, una expresión novohispana. El trasfondo musical de la obra de sor Juana Inés de la Cruz, nos cuenta Rocío Olivares Zorr...

En 1967 Roger Payne y Scott McVay hicieron un descubrimiento que marcó a la comunidad científica estadounidense y tambaleó el concepto de animal: las ballenas cantan. Por aquel entonces la industria ballenera cazaba hasta 30.000 ejemplares en un año, poniendo en serio riesgo la existencia de muchas especies de cetáceos. El Dr. Payne se percató de que los sonidos que emitían las ballenas jorobadas...

Generalmente se asocia el término música “culta” con personas muy serias y muy bien vestidas que ejecutan interpretaciones instrumentales o vocales ante un público de gesto grave y mirada intelectual profunda distinta al resto de los mortales. Por lo general se suele olvidar (o se ignora, que es peor) que lo que hoy en día se alaba como música clásica, música antigua o música del pasado cumplió en...

Un 15 de abril de 1452 nació un genio que ha prevalecido en la historia de la humanidad, Leonardo da Vinci, un polímata de corazón que fue base del Renacimiento italiano gracias a su curiosidad y genialidad en la pintura, escultura, arquitectura, filosofía, ciencia, y también en la música. De hecho, ésta última es una de las facetas menos conocidas de Leonardo, quien visitaba los talleres musicale...

Jean Phillipe Rameau, conocido como uno de los más grandes operistas franceses de todo el siglo XVIII, fue también un teórico de la música. Su Tratado de armonía de 1722, proponía una “ley fundamental” que sostiene toda la música occidental y recurría a las ciencias y a las matemáticas para explicar principios armónicos supuestamente universales. Por esto lo llamaron “el Isaac Newton de la música”...