Universo Produção

VERTENTES DA CRIAÇÃO 23/01 | sábado | 11h O debate convida a discutir os processos de criação – a construção dos personagens, do espaço, a escrita, a montagem. O que se faz com as mãos, os olhos, os corpos e o coração quando se está criando uma imagem? Essa reflexão pode acessar um campo de expressão das experiências particulares do trabalho de criação, um trabalho que não está isolado dos process...

DEBATE INAUGURAL | O PERCURSO DE PAULA GAITÁN 22/01 | sexta | 20h Na ousadia expressiva e na variedade criativa, Paula Gaitán é uma artista incontornável do cinema brasileiro contemporâneo no que ele pode ter de mais livre. Sua obra responde de maneira abrangente ao emblema da experimentação estética e da experiência poética. Realiza longas, curtas e médias-metragens, faz filmes com dinheiro, sem...

A história do Terceiro Mundo é marcada por colonialismo, migrações diversas, violências várias e tentativas constantes de sobrevivência dos povos oprimidos. Ao levar para a tela narrativas delirantes do passado brasileiro, rememoração oral das tradições de matriz africana ou provocações de um estado calamitoso que vivemos no presente, os cineastas aqui reunidos refletem, de maneiras originais e si...

Em 2017, Meu Nome É Bagdá fez uma bela passagem pelo encontro de coprodução Brasil CineMundi, quando ainda era um projeto embrionário e atendia pelo nome de Bagdá – Cenas do Cotidiano . Três anos depois, o filme de Caru Alves de Souza está de volta ao CineMundi e à CineBH, depois de um lindo nascimento, em fevereiro, na mostra Generation 14 Plus do Festival de Berlim, onde venceu o Grande Prêmio d...

O que se viu na pandemia? Como se viu? O que une as várias produções artísticas desde o fechamento dos espaços culturais é a concentração no audiovisual. Mas como os criadores se reconfiguraram para novos formatos e novas plataformas? Nesta conversa, criadores e pensadores discutem sobre o impacto do audiovisual em seus trabalhos e as perspectivas de quem depende das artes vivas para suas expressõ...

O corpo na cena teatral e sua relação com o audiovisual, o teatro e as histórias que ele pode inventar e contar. A sessão reúne filmes que nos convidam à uma conversa sobre o teatro belorizontino: de um lado, a sua relação com o audiovisual no período da pandemia, do outro,  a memória de um importante festival de teatro realizado na capital mineira. Integrantes da roda de conversa: Rita Cleme...

Welket Bungué é um ator e realizador de Guiné Bissau, atualmente radicado na Alemanha, em Berlim. Tem uma longa carreira teatral e mais recentemente vem se dedicando à realização de curtas-metragens. Welket é também ator de vários filmes, sendo inclusive o protagonista da nova versão contemporânea de “Berlin Alexanderplatz”, exibida na competição do Festival de Berlim desse ano. Os curtas de Welke...

O ano de 2020 tem sido um desafio para o Brasil. Em meio à institucionalização do ódio por um governo de direita e a chegada avassaladora de uma pandemia, o audiovisual muitas vezes é a resposta mais urgente que os artistas conseguem dar à complexidade dos tempos atuais. Seja dentro de casa, diante do noticiário cada vez mais surreal ou intervindo diretamente na paisagem urbana, o que os realizado...

Os filmes dessa sessão se conectam pela presença de corpos que renunciam aos padrões hetero e cisnormativos, convidando à uma conversa sobre diversidade sexual, liberdade  e amor. Encontros, olhares e ritos de passagem traduzem gestos políticos de uma comunidade que se coloca e se impõe na dinâmica social e também nas telas do cinema. Integrantes da roda de conversa: Maick Hannder (diretor),...

O conturbado ano de 2020 chama atenção para a relevância da interlocução entre teatro e cinema no Brasil. Desde muito antes da pandemia, o intercâmbio entre linguagens produz obras de grande relevância formal e de excelente repercussão – para além das conhecidas adaptações dos clássicos da dramaturgia nacional. Agora é ainda mais evidente o quanto as produções teatrais e cinematográficas têm a con...

A pandemia da Covid-19 trouxe imensos desafios para os setores da da exibição e da distribuição. Para a exibição, a necessidade de fechamento dos espaços que dependem da aglomeração de plateias cortou subitamente as possibilidades de receitas das salas de cinema. Como o setor enfrentou a crise e tem se preparado para a volta, com seus protocolos e possibilidade de novos períodos de isolamento? A d...

A sessão reúne um conjunto de filmes produzidos durante a pandemia da COVID-19 na cidade de Belo Horizonte e nos convida a pensar sobre os limites e as possibilidades de criação audiovisual no contexto de isolamento social. Para além da produção audiovisual no ambiente doméstico, as imagens também nos mostram as resistências que transitam e ocupam a cidade apesar do vírus. Integrantes da roda de c...

A paralisação da Ancine e do Fundo Setorial do Audiovisual e a necessidade de distanciamento social prolongada, em função da pandemia da Covid-19, trouxeram inúmeros desafios ao setor da produção no Brasil nos últimos tempos. Por outro lado, a experiência da quarentena confirmou a necessidade das pessoas por narrativas audiovisuais e apontou para a forte demanda por produtos nacionais. Como o seto...

Diante das condições impostas pela pandemia, as artes da cena precisaram se adaptar às pressas e passaram a depender dos recursos do audiovisual e da Internet para chegar aos espectadores. Diversos artistas de teatro que nunca tinham pensado em fazer teatro online começaram a experimentar essa linguagem, criando espetáculos inéditos que tiveram uma recepção calorosa e despertaram acirradas discuss...

Lauro Escorel é hoje um dos mais notáveis e atuantes diretores de fotografia do cinema brasileiro, com extensa e prestigiada carreira – incluindo obras como “São Bernardo” (1971, de Leon Hirszman), “Mar de rosas” (1977, de Ana Carolina), “Bye bye Brasil” (1979, de Cacá Diegues), “Eles não usam black tie” (1981, de Hirszman) e “Uma vida em segredo” (2003, de Suzana Amaral). Sua importância para o c...

A Cinemateca Brasileira possui o maior acervo audiovisual da América do Sul, preservando a história e identidade brasileira. Desde sua criação, há 74 anos, ela tem enfrentado dificuldades de diferentes proporções, refletidas em quatro incêndios, sendo o último em 2016. A crise atual é considerada a pior: sem contar com repasse do governo federal em decorrência de um imbróglio administrativo, com a...

A diretora do Museo del Cine “Pablo Ducros Hicken” em Buenos Aires apresenta as perspectivas da instituição, cuja excelência de seu acervo e estratégias expositivas o tornam uma referência importante para o campo do patrimônio audiovisual. A expansão da instituição com o novo prédio em construção para armazenamento e processamento técnico do acervo audiovisual e o trabalho técnico envolvido. Paula...

Projeto: Jovens Cineastas: Produção Audiovisual e Aprendizagens Possíveis em Ambiente Escolar Instituição: Universidade Estadual de Goiás e CEPI Nova Cidade (Aparecida de Goiânia) Apresentação: Maykon Rodrigues | GO Projeto: Curta metragem: uma arte da colaboração Instituição: Faop Apresentação: Ricardo Macêdo | MG Projeto: Oficinas de Cinema para Educadores(as) Instituição: Parceria FUNEC/AAPCINE...

Restauração da obra de Hector Babenco, por meio do World Cinema Project, no laboratório L’Immagine Ritrovata e Estúdio JLS. Convidados: José Luiz Sasso – sound designer | SP Myra Babenco – sócia-diretora da produtora HB Filmes | SP Patrícia De Filippi  – restauradora | SP Roberto Gervitz – cineasta | SP Mediador: Marco Dreer – consultor da COC/Fiocruz | RJ

No encerramento do Encontro da Educação, teremos a presença da cineasta Cristina Amaral e da professora Licinia Correa. A proposta é aproximar as perspectivas de Cristina como cineasta e de Licinia como educadora. O diálogo e as relações devem surgir a partir de um plano de cinema, escolhido pela cineasta Cristina Amaral. A partir do contato com esse material, abre-se uma brecha criativa de produç...

O debate discute as mudanças na televisão nos últimos 40 anos, as convergências com o cinema e outras artes, até as tecnologias atuais que podem mudar o modo de difusão de comunicação, arte e entretenimento.  Convidados: • Christine Mello – crítica, curadora e pesquisadora | SP • Gabriel Priolli – jornalista, diretor de televisão e educador | SP • Petra Costa – cineasta | SP  Mediador: F...

O debate discute os filmes que integram a 15ª Mostra de Cinema de Ouro Preto que fazem a revisão, reconstituição ou reapropriação de imagens de filmes que foram interrompidos ou tiveram boa parte do seu material perdido. Convidados: Petrus Cariry, diretor do filme A Jangada de Welles | CE Reinaldo Cardenuto, diretor do filme Acabaram-se os Otários | RJ Vitor Graize, diretor do filme Olho de Gato P...

O cenário digital impôs uma série de mudanças dentro de instituições de patrimônio audiovisual: o escopo de materiais a serem coletados, fluxos de preservação e, sobretudo, na forma de promover o acesso, com ênfase na internet. A pandemia da Covid-19 evidenciou, de forma definitiva, a vulnerabilidade do patrimônio audiovisual brasileiro no mundo digital, tanto para sua difusão quanto para preserva...

Projeto: Conexões afetivas e efetivas: lugar-escola-cinema-família-criança Instituição: Centro de Educação Infantil Cha Il Sun (Prefeitura Municipal de Campinas) Apresentação: Mauro Antonio Guari | SP Projeto: Palco Aberto #Em Casa: uma proposta de criação e fruição artística em tempos de isolamento social Instituição: Núcleo de Arte do Centro Pedagógico (Escola de Educação Básica-CP/UFMG) Apresen...

O debate discutirá a experiência das TVs comunitárias e iniciativas para o cinema importantes na televisão nas últimas décadas, avaliando os desafios políticos para a efetivação do direito à informação e a necessidade de disputa com a mídia tradicional do imaginário do grande público. Convidados: Luara Dal Chiavon – Brigada de Audiovisual Eduardo Coutinho – MST | SP Paulo Alcoforado – consultor pa...