Prisioneiros do Rock

No quadro Gangorra pedimos a um convidado que escolha o ponto baixo e o ponto alto na discografia de um grande artista ou banda. Para esta edição, chamamos nosso amigo Cláudio Borges, do canal Resenhando Rock, que escolheu seus discos dentro da fase independente do REM, os chamados "IRS Years".  Vem com a gente descobrir quais foram os álbuns indicados pelo Cláudio e o que achamos das escolhas fei...

No quadro Rock Nas Telas falamos a cada episódio de um documentário ou uma biografia ou uma trilha sonora, em qualquer formato visual, mas sempre relacionado ao rock. Neste episódio, falamos sobre o filme Filadélfia, estrelado por Tom Hanks e Denzel Washington e com uma trilha sonora encabeçada por dois pesos-pesados - Neil Young e Bruce Springsteen. See omnystudio.com/listener for privacy informa...

Em Rubber Soul, os Beatles amadurecem musicalmente em definitivo, descobrem o estúdio como instrumento de trabalho e deixam de ter cara de "bons moços". Já na capa, com sua foto distorcida e com a grafia do nome da banda naquilo que seria o estilo da psicodelia, os Beatles mostram que tinham mudado e o rock nunca mais seria o mesmo.  Rubber Soul está chegando aos 60 anos no dia 3 de dezembro e é o...

Há 50 anos o Queen entrava para o panteão das grandes bandas de rock da história com o álbum A Night at the Opera.  Como o título avisa, o disco nos entrega a pomposidade e o exagero de uma ópera, com a banda se divertindo com os próprios excessos.  Mas, mesmo quando parece não se levar a sério, apresenta uma meticulosa produção, pensada e elaborada nos mínimos detalhes. A Night at the Opera tem p...

Em Psychocandy, lançado em 18 de novembro de 1985, o Jesus and Mary Chain pega melodias doces e pop dos anos 60 e as enterra sob toneladas de microfonia. È uma parede sonora onde alguém trocou o verniz por lixa.  O resultado não é caos gratuito, mas um equilíbrio entre barulho e beleza. E, 40 anos depois, essa ideia continua funcionando incrivelmente bem. See omnystudio.com/listener for privacy in...

Radio-Activity marca a transição definitiva do Kraftwerk para a estética eletrônica austera. Ralf Hütter e Florian Schneider abandonaram o rock/folk e mergulharam em um conceito que une "atividade do rádio" e "radioatividade" para abordar comunicação, tecnologia, isolamento e o perigo invisível da energia nuclear  O resultado é uma som que é hoje ao mesmo tempo anacrônico e futurista. Minimalista...

Zuma é o álbum que resgatou Neil Young da beira do abismo criativo e emocional, solidificando seu lugar como o "Padrinho do Grunge" e um mestre do rock alternativo. A Crazy Horse estava de volta e respondeu com uma de suas performances mais memoráveis. Chegando aos 50 anos no próximo dia 10, Zuma é honestidade bruta, melodias cativantes e guitarras que falam, gritam e miam. O papo desta semana con...

Lançado em 30 de outubro de 1995, Different Class é um disco de contrastes: é ao mesmo tempo ácido e caloroso, cerebral e visceral, pop e teatral. Sua força está em costurar canções como dramas que revelam o ridículo e o belo do humano comum Quinto disco do Pulp, catapultou Jarvis Cocker e companhia de banda cult para o topo da parada britânica, colecionou prêmios e se tornou um dos marcos do brit...

Lançado em 23 de outubro de 1995, Mellon Collie and the Infinite Sadness é o exercício mais ambicioso do Smashing Pumpkins. É exagerado, dramático, melancólico. É o som de uma banda que acreditava que o rock podia ser maior que a própria vida. E por algumas horas, eles provaram que era. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Essas canções têm melodias cativantes, grudentas, que nos fazem querer dançar e nos arrancam sorrisos. Mas as letras... Nesta terceira edição do Músicas Calmas, Letras Nervosas, escolhemos mais seis exemplos de como uma bela melodia pode esconder na letra um tema polêmico, assustador, criminoso até. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Lançado em 12 de novembro de 1975, Novo Aeon foi considerado um fracasso comercial à época, mas acabaria se tornando o disco preferido do próprio Raul Seixas e de muitos de seus fãs. Neste episódio, conversamos sobre como o misticismo, a repressão da ditadura e a fama alcançada com os trabalhos anteriores influenciaram Raul a criar Novo Aeon. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Combinando melodias grandiosas, guitarras ruidosas e letras que misturam arrogância e emoção, este foi o álbum que transformou o Oasis em fenômeno e fez o Britpop ser conhecido mundialmente. (What's the Story) Morning Glory? chega aos 30 anos no dia 02 de outubro e é o assunto do nosso papo de hoje. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Rain Dogs é o disco em que Tom Waits leva sua persona de poeta bêbado e vagabundo urbano ao auge. Se em Swordfishtrombones ele já tinha abandonado a sofisticação do piano bar para mergulhar em sonoridades ásperas, aqui ele cria um verdadeiro mapa da vida noturna: músicas que parecem vir de becos sujos, bares esfumaçados e almas errantes.  Com arranjos que misturam blues torto, cabaré decadente, pe...

No quadro O Som da Convidada quem escolhe o álbum do episódio é a nossa visita!  Nesta semana, Renata Costa nos trouxe Electric Ladyland, do trio The Jimi Hendrix Experience, de 1968. Esse é o terceiro e último lançamento do grupo e por muitos considerado a obra-prima de Hendrix. Um disco duplo que expande os limites do rock psicodélico, misturando blues, funk, soul e experimentação sonora, com us...

Há cinquenta anos o Pink Floyd lançava Wish You Were Here, assunto do nosso papo de hoje. Gravado após o sucesso estrondoso de The Dark Side of the Moon, o disco é um mergulho profundo em temas de ausência, alienação e saudade — especialmente a de Syd Barrett, o membro fundador cuja sombra ainda pairava sobre a banda. Ou será que não?  Descubra nossa opinião neste episódio! See omnystudio.com/list...

Em 1985 o The Cure já havia lançado 6 discos e mudado seu som pelo menos duas vezes, indo de pérolas pop como "Boys Don't Cry" a músicas soturnas, como "Charlotte Sometimes", só para voltar ao pop com "Let's Go To Bed" e outras. É com base nessa mistura que sai The Head on the Door, onde a banda mostraria um pouco de tudo que tinha feito, e até apontando rumo do que faria posteriormente. Conseguem...

O Papo de Boteco está de volta!  Em clima de mesa de bar, conversamos hoje sobre 3 acústicos e 3 unplugged da MTV que consideramos importantes, ainda que sem unanimidade! Venha tomar uma com a gente nessa conversa com clima de mesa de bar. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Há 50 anos, o Jethro Tull lançava Minstrel in the Gallery, um disco que equilibra delicadeza folk e energia do hard rock com maestria. Entre sonoridades medievais intricadas, passagens pesadas e letras afiadas, Ian Anderson e companhia criaram um trabalho que reflete um momento de mudanças e transições na banda. No episódio desta semana, revisitamos suas histórias, exploramos as faixas e entendemo...

No Som do Convidado, quem escolhe o álbum do episódio é a nossa visita!  Nesta semana, Ricardo Bunnyman nos trouxe Music For The Masses, do Depeche Mode.  O sexto álbum de estúdio da banda marca sua entrada no mercado dos EUA e o começo de uma trajetória de sucesso mundial. Porém, sem que a banda tenha feito concessões. Music For The Masses é denso, sombrio e impactante. E foi por isso que se torn...

Combinando rock alternativo, batidas eletrônicas e um toque pop irresistível, o primeiro disco do Garbage chega este mês aos trinta anos. Produzido por uma banda formada por veteranos da cena (incluindo o lendário Butch Vig, produtor do Nevermind), o álbum apresentou ao mundo a voz magnética de Shirley Manson, cheia de atitude, sarcasmo e intensidade. No nosso papo neste episódio, a gente revisita...

No quadro Foi Hype ou Fez História analisamos se um disco de enorme sucesso merece a fama que tem ou se é exagero. Se tem chopp nessa espuma ou não. Enfim, se foi hype ou fez história! Neste episódio, conversamos sobre Back in Black, do AC/DC, que está completando 45 anos de seu lançamento e é simplesmente o disco de rock mais vendido de todos os tempos. Esse pódio é merecido ou exagerado? See omn...

Rodrigo Melão deixa aqui nossa homenagem a John Michael Osbourne. O Príncipe das Trevas. OzzySee omnystudio.com/listener for privacy information.

O último disco de estúdio da banda Los Hermanos está completando 20 anos neste mês. Um trabalho primoroso, intricado e delicado, com composições sobre perdas, despedidas e sobre o mar. Com a presença ilustro do nosso amigo Alan James, conversamos sobre "4", o mais controverso dos álbuns dessa tão controversa banda do rock nacional. See omnystudio.com/listener for privacy information.

No quadro Rock Nas Telas falamos a cada episódio de um documentário ou uma biografia ou uma trilha sonora, em qualquer formato visual, mas sempre relacionado ao rock. Neste episódio, prestamos uma homenagem ao diretor Cameron Crowe, com um papo sobre dois de seus filmes que são profundamente ligados ao rock: Singles (1992) e Quase Famosos (2000). Deixando nosso papo ainda mais especial, contamos c...

Este não é apenas um álbum, é o ponto de partida para a formação mais icônica do Fleetwood Mac, com a entrada de Lindsey Buckingham e Stevie Nicks, que se juntaram a Mick Fleetwood, John McVie e Christine McVie. Essa nova formação trouxe uma energia fresca e uma sonoridade que mesclava o blues rock britânico da banda com o folk/pop rock californiano, pavimentando o caminho para o sucesso estrondos...