Sintonía Crónica

Fue uno de los grandes cantautores que escribió sobre la vida del hombre común, la soledad y las historias de varias historias de norteamericanos. Dedicado al folk, aunque sin desdeñar otros estilos, sus canciones lograron una mayor exposición de la mano de artistas que siempre reconocieron a Prine como uno de los narradores más privilegiados de su época.

Desafiando todas las convenciones de la música popular, mezcló arreglos sofisticados con letras pulsantes y algo crípticas que en un principio fueron difíciles de clasificar . El tiempo le daría la razón a Donald Fagen y Walter Becker, los cerebros de Steely Dan, que llevarían sus canciones a las grandes audiencias sin sacrificar un ápice su moral y su sonido.

Herederos de la escena folk más comercial, el grupo America logró imponerse en la primera mitad de los 70 con éxitos masivos y con ese sello bocal de tres voces que marcaron a fuego una época de la música popular.

Arthur Lee no logró mantener durante el resto de su carrera el estatus que tenía con el grupo Love y su disco Forever Changes de 1967. Una personalidad díscola y un comportamiento impredecible formaron al artista en un paria de la escenar musical, hasta que logró enderezar el rumbo en sus últimos días de vida.

Convirtió la Bossa nova de Brasil en un fenómeno de magnitud global. Pero, su talento único y conmovedor, no fue suficiente para garantizarle una vida acomododada y tranquila y pasaría sus últimos años enfrentando la reclusión, la soledad y la miseria.

The Clash fue una de las bandas claves del punk británico, junto a los Sex Pistols se convirtieron en el corolario de ese movimiento que remecieron las calles británicas y que se exportó al mundo como parte de una revolución cultural. Al frente de The Clash estuvo Joe Strummer, un personaje cosmopolita y rebelde que inspiraría a varias generaciones de música con su obra y actitud.

Logró representar los ideales del hipismo y de la generación de los 70, con ese idealismo naif que entregaron en su música. El verano del amor y el movimiento contracultural de la época sirvieron de telón para un grupo que, a pesar de la luminosidad de su música, vivía en un eterno claroscuro que mezclaba drama y vidas tormentosas.

El grupo nació como un esfuerzo por recuperar la épica perdida del rock and roll, en medio del pop corporativo de los 70. Con su sonido y su actitud, el cuarteto inscribió su sello en el inicio de la movida punk y se convirtió en una de las bandas más influyentes, pero menos exitosas de todos los tiempos.

Lo que le sobraba en talento en buenas canciones, no lo tuvo en suerte. El grupo norteamericano, que estaba llamado a convertirse en la gran sensación de su época, fue ignorado por las grandes audiencias, aunque su música terminaría influenciando a los actos más emblemáticos del indie que surgieron después.

Figura esencial de la cultura y el arte en el siglo XX, triunfó en el jazz y la música popular, además de aparecer en el cine y la televisión, este éxito transversal en el público terminó por jugarle en contra y los sectores más radicales lo criticaron injustamente por su tibio compromiso con la causa afroamericana

Ungido como uno de los cantautores más relevantes de fines de los 90 siempre se alejó de los reflectores y la fama. Su muerte en octubre de 2003 terminó convertida en un puzzle policial que decoró la prensa sensacionalista y que casi dos décadas más tarde sigue como un caso abierto y sin solución.

Aclamado como uno de los más grandes de su generación, ha sabido combinar varios estilos para mantener su vigencia incólume con el paso de las décadas. Rock n Roll, pop y hasta swing forman parte de la paleta del cantante británico que se presentará en nuestro país el próximo 19 de octubre.

Marcó a fuego el soul de los 70, con su voz profunda y sus instrumentaciones eternas. Su banda sonora para la película Shaft se transformó en un estándar para la época y su figura se hizo frecuente en películas y series de televisión.

Fue parte de un fenómeno pop mundial que tuvo su auge a principios de los 90. Su voz principal, la talentosa Marie Fredriksson, se transformó en ícono de la música popular en una carrera que se vería interrumpida por un diagnóstico grave y años muy duros de tratamientos hasta su muerte en 2019.

Como pianista y cantante fue una de las figuras imprescindible de la música popular. Su talento y su clase quedó en cientos de éxitos que grabó para el sello Capitol durante su corta vida, donde alternó la fama y su vida marcada por los conflictos raciales de la época

Tras lograr la improbable hazaña de tender un puente entre el rock progresivo y el pop puro, se convirtieron en una de las bandas británicas más exitosas de la década de los 70 y 80. La fuerza creativa del grupo era la colaboración entre Roger Hodgson y el recientemente fallecido Rick Davies. Entre ambos compusieron las piezas que quedaron en la memoria de la música popular.

Estaba destinado a convertirse en uno de los artistas más importantes de la música popular. De ser una promesa en el soul, le bastaron solo unos años para consolidarse como un intérprete y compositor esencial, además de ser un número puesto en festivales y conciertos. 1967 iba a ser el año de su consagración, pero un accidente terminó por convertirlo en leyenda.

Tras un breve paso como corista de Leonard Cohen, encontró su voz y estilo en la década del 80, donde ingresó al panteon de la música pop con su interpretación de Gloria.

Fue la pieza clave que permitió a los Beatles expandir las fronteras de la música popular y transformarse en un ícono del siglo XX. Tras la separación del cuarteto británico, el productor siguió marcando la pauta junto a los nombres más influyentes de la música en distintos géneros

Transitó con éxito del jazz al soul, un estilo del que se convirtió en uno de sus mejores exponentes. El mundo entero lo conoció por la canción Me and Mrs. Jones, la balada que le dio un Grammy y que lo llevó a las ligas mayores de la música popular.

Fue una de las voces más talentosas de la música popular. Mientras su música la llevó a la cumbre de sus posibilidades, su vida privada estuvo llena de miseria y relaciones tóxicas que la llevaron a un desenlace trágico, pero para nada inesperado

Un cóctel de Rhythm and blues, disco y astrología dio vida a Earth, Wind & Fire, una de las bandas más emblemáticas del siglo pasado. Lideradas por Maurice White, la agrupación dejó un puñado de éxitos que siguen sonando hasta nuestros días como clásicos de la música popular.