唱吧！留聲雞

SEVENTEEN 的「自給自足」早就不是新聞，但撐起整個 17 宇宙的背後功臣你真的了解嗎？ 聽說這對製作拍檔在龍山大樓蓋了一間專屬的「工廠」，工作室名字甚至浪漫到不行！（是不是勾起了你的好奇心！） 這次我們要大聊 WOOZI 的全能傳奇 ，還有 SEVENTEEN 那位神祕的「第 14 名隱形成員」BUMZU 。從 2018 到 2025，這兩個人居然把這十年的革命情感，偷偷寫進歌裡當成回禮？ 快來聽這集 Podcast ，我們將帶你直擊「宇宙工廠」的祕密...

「如果只能選一首歌代表媽媽，你會選哪首？」 「以前會選〈聽媽媽的話〉，但現在聽〈感恩的心〉會想哭…」 今年的母親節，我們不只聊送什麼禮物，我們想聊聊那些「寫給媽媽的歌」。 從華語經典到西洋 R&B，甚至原住民、客語及泰國的母語創作，每一首歌背後，都是一個孩子長大後才懂的領悟。 參考資料： 1. 母親節相關介紹 https://www.stockfeel.com.tw/?p=168729 https://www.isuneed.com.tw/blog/Happy-Mother-s-Day https://...

大家都說把興趣當職業很幸福，但沒人告訴你，當你最愛的音樂變成「工作」時，壓力是有重量的。 創作遇上「結案壓力」與「業主修改」，原本的熱情是否會消磨殆盡？ 本集「唱吧！留聲雞」由主講人林孝親，直白分享他從事配樂多年的現實觀察。 除了揭秘《八尺門的辯護人》中融入異國元素的創作巧思，更深入探討經營公司在預算、行政與修改壓力下的拉扯。 本集精彩亮點： 配樂職人發跡史： 從大學參訪錄音室開始，林孝親是如何進入專業...

如果一座裊無人煙的森林裡，一棵千年巨木倒下，沒有人聽見。那它到底有沒有發出聲音呢？ 有時候最真誠的作品，卻最少人聽。那這樣的音樂，還算是音樂嗎？ 我們常說「創作是為了自己」，但當播放數掛零、沒人留言，它還有存在的意義嗎？ 在這集中，我們想聊聊「藝術 vs. 商業」的那條模糊界線。 音樂不只是一段旋律，它也是一種存在方式。 你覺得沒有聽眾的音樂，還算是音樂嗎？ 參考資料： 1. 音樂產業服務的不是聽眾 https://blow...

errrrr…我們為什麼需要更紅的 Charlie Puth？ Charlie Puth 帶著新專輯 《Whatever’s Clever!》 回來啦！ 聽說專輯靈感來自於Taylor Swift呢！（是不是勾起了你的好奇心！）這次Charlie以「遊艇搖滾」（Yacht Rock）曲風與大家見面，專輯裡還能聽到許多大神的驚喜獻聲！快來聽這集 Podcast，我們將大談 Charlie 的大大小小趣事，以及這張專輯背後的精彩故事。 參考資料： CP查理首登高雄巨蛋開唱！全面掌握創作才子10件事，只花10...

大家看電影訂票時，是否常陷入「選位焦慮」？ 好不容易坐定，卻發現整場要仰著脖子看，或是音響音場聽起來總覺得「歪歪的」？ 這集我們不聊枯燥的聲學技術，而是由孝親與思叡從自身專業與觀影經驗出發，大方分享他們的私房選位攻略與各大影廳優缺點分析，教你如何用同樣的票價，換取最極致的視聽享受！ 節目的最後還藏了一個約會大難題：前幾次約會，到底該不該約在電影院？ 訂票前先聽這一集，保證讓你的電影票從此「值回票價」！...

「只要有心，人人都能發單曲？」 這集我們從幾位最具代表性的 YouTuber 跨界案例——黃大謙與鍾明軒聊起。 在數位工具普及的今天，網紅轉型歌手早已不是新鮮事。 但為什麼有些聲音能留下來，有些卻只是曇花一現？ 📌 本集精華重點： YouTuber 跨界是圓夢還是玩票？解析黃大謙、鍾明軒等指標性人物的作品，探討網紅身分對於音樂推廣的「雙面刃」效應。 AI 音樂降臨，製作門檻真的消失了嗎？當 AI 能在幾秒內產出編曲，身為專業製作人...

你聽過「有人在腦袋裡開車」的感覺嗎？🚗💨 本集節目 孝親 與 曉詩 將帶你走進沈浸式音效的世界！曉詩將分享她在大學混音課與 Dolby Atmos 的初次相遇，以及在擁有 12 顆喇叭的 7.1.4 聲道錄音室裡，被 aespa 的神曲 〈Supernova〉 震撼到傻眼的真實體感。 究竟這項技術如何讓音樂從「平面」變成「全景」？為什麼說它是音樂產業的一場聽覺革命？即便家裡沒有專業音響，你也能透過手邊的耳機，體驗到「從海邊聽歌，變成被丟進海裡」...

90 年代的燈光、倉庫、節拍，都在呼喚我們。這集帶你認識 Rave - 一種從反叛到自由、從音樂到靈魂的文化。 為什麼大家在地下派對裡能找到歸屬？ 電子音樂怎麼讓身體跟節奏一起「銳」起來？ 我們也聊聊台灣的 Rave 復興，從地下倉庫到白晝派對，這股節拍再一次穿透城市，回到我們的身體裡。 Peace, Love, Unity, Respect——讓我們再次感受 Rave 的脈動。 參考資料： 1. the history of rave culture https://devilwalking.com/blogs/...

如果電影是肉體，配樂就是那片不可或缺的靈魂碎片。 本集《唱吧！留聲雞》帶領大家潛入 2026 奧斯卡的音樂殿堂。 從 Max Richter 溫柔偷走眼淚的人聲吟唱，到 Jerskin Fendrix 挑戰感官邊界的怪誕聲響； 從 Alexandre Desplat 精緻典雅的歐式編織，到 Jonny Greenwood 打破常規語彙的配樂手法， 以及 Ludwig Göransson 再度跨越風格疆界，運用藍調與金屬樂描繪出的音樂世界。 我們不只聽旋律，更要聽見作曲家在音符間埋下的情緒底...

Joji 帶著全新專輯強勢回歸，再次用他標誌性的低語系嗓音與迷幻 R&B 氛圍，把「孤獨」唱成一種美學。從〈Slow Dancing in the Dark〉到後期更成熟的製作，他總能把破碎感與浪漫感揉在一起，讓人一邊心碎、一邊沉溺。 但你知道嗎？在成為 Joji 之前，他其實是以網路搞笑角色走紅的創作者。從 YouTuber 到國際音樂人，這條路不只是「轉型」那麼簡單，而是一場徹底的身份重塑。 在這一集裡，曉詩與孝親將會和大家聊： ・Joji 的出...

Boiler Room 從 2010 年的原始直播實驗，發展成全球知名的舞曲平台。 然而在被 DICE 與 Superstruct（KKR 支持）收購後，它的音樂風格、氛圍、地區選擇與政治立場都迎來巨大轉變。 藝術家退場抗議、觀眾從跳舞變成拍限動、場景從地下室走向商業秀場——Boiler Room 還能維持 underground 嗎？ 本集從文化、政治、社群三個面向解析這場「從地下到資本」的轉變，也重新討論 underground 的真正定義： 不是沒錢，而是不迎合、不妥協、由...

Tate McRae 帶著最新專輯 《SO CLOSE TO WHAT??? (Deluxe)》 強勢回歸！ 這張延伸版專輯於 2025 年 11 月 21 日釋出，收錄了 《Tit for Tat》、〈Nobody’s Girl〉、〈Anything But Love〉、〈Trying on Shoes〉 等新歌， 也延續了她擅長把私人情緒轉化成高度共感旋律的特色。 在這集裡，孝親和曉詩會聊她的出道與成長故事，以及歐美歌手和 K-pop 偶像在舞台、出道方式和音樂製作上的差異。 如果你也好奇「Tate 這次回歸帶來什麼新...

回憶殺警告！從當年的數位錄影感，到現在的《人骨聖殿》，這個以「憤怒病毒」為核心的末日宇宙，《28年》系列經歷了什麼轉變？ 本集除了分享我們這次觀影最強烈的感受，也帶大家回顧整個系列的發展脈絡，深入討論《28年毀滅倒數：人骨聖殿》的世界觀與其中可能隱含的政治與文化寓意。 同時解析奧斯卡得主 Hildur Guðnadóttir 的配樂設計，如何為這個末日世界建構出獨特而壓迫的聲音場域。 參考資料： 1. 28年系列電影介紹 https://...

你看過那種畫面模糊、配樂憂鬱、字幕卻在嘲諷人生的影片嗎？ 那你很可能是遇到 Hopeless-Core Meme。 這集我們從一首從 TikTok 爆紅的器樂曲 —— Flawed Mangoes 的〈Dramamine〉 開始聊起。 聊它怎麼從夢景般的 lo-fi 音樂，一路變成承載「反激勵」、「反希望」情緒的迷因核心。 孝親與姿毓也延伸聊到社群文化、習慣及價值觀差異。 一場透過迷因歌曲開啟的千禧 vs Z世代文化衝撞，都濃縮在本集精彩的內容。 參考資料： 1. Flawed M...

這集孝親和曉詩想和大家聊聊關於在國外走走看看時，對於藝術的啟發等等事情。在這集，曉詩也會聊到自己在日本和韓國參加「Shared Campus」的藝術交流經驗！ 這集我們將探討到不同國家藝術學校的創作方式、展演形式，還有旅行中靜下心感受世界的那些瞬間，以及音樂創作如何被環境和情緒啟發。 參考資料： 1. 離開台灣，才知道台灣課堂為何沉默 https://crossing.cw.com.tw/article/7518 2. 陳曉詩Janeberry-’Closer’ on YouTube htt...

警告⚠️ 本集可能造成：心跳加速＋想二刷《F1》 我們這集在聊的不是賽車，是……🎧 戴上耳機 你就坐進賽車裡的極致體驗 今天我們從Hans Zimmer為《F1》做的配樂， 聊到臺灣個影廳各自的偏好與音響系統差異。 對院線電影有興趣、且想感受更好的臨場觀影體驗的朋友， 千萬不能錯過這集！ 參考資料： 1. F1官網 https://www.formula1.com/en/page/apple-original-films-f1-movie 2. F1製作背景 https://time.com/7292741/f1-the-movie-jo...

隨著怪奇物語最終季登場，我們回頭從「聲音」的角度，重新聽這部影集為什麼這麼迷人。 從威可那低沉的聲響、鐘聲與低頻氛圍，到 Upside Down 世界失衡又壓迫的聲音設計，再到〈Running Up That Hill〉、〈Master of Puppets〉等經典選曲，聲音不只是背景，而是推動情緒與角色的重要力量。 如果你喜歡影集、音樂，或對聲音如何影響感受感到好奇，這一集，會很適合你。 參考資料： 1. 怪奇物語 Playlist： https://music.apple.com/t...

在這一集裡，孝親和曉詩聊了這幾年大家都在討論的問題： 台灣過去擁有周杰倫、五月天、張惠妹這漾的「全民級」巨星，但為什麼近 10 年來，好像再也沒有出現同等量級的新星？ 這集，曉詩從自己的成長經歷、台灣流行音樂的變化、平台轉移（從電視到 YouTube）、以及流量碎片化的現象出發，整理出了幾個關鍵原因。 這不只是關於音樂產業，也是關於我們的注意力、平台習慣，以及一個時代的結束與新時代的開始。 如果你也曾經想過：「為...

來到 2025 的最後一天。 今天不感性、不年度回顧、不假掰，我們要用陪你一整年的【迷因】來回顧這一年。 本集迷因 PK： 露比醬｜Italian Brainrot｜OIIA 旋轉貓 不只原版，還有各種變體，甚至出現 陶喆版旋轉貓（？？） 本集也加碼爆料：MIT 的 @^#^* 很像 #($&@^ ！？ 沒人陪你跨年也沒關係，來聽這一集，一起笑到 2025 的最後一刻吧 💚 參考資料： 1. OIIA 旋轉貓： https://dailyview.tw/popular/detail/28774 Instagram Ac...

你有沒有這種經驗：走進唐吉軻德，還沒開始逛腦袋已經先自動播「Don Don Donki～」？ 或是聽到「Ba Da Ba Ba Ba～」瞬間想吃薯條了？ 本集我們會一起來聊，為什麼品牌會用「音樂」作為行銷策略管道？ 那些你以為「只是背景音樂」的旋律，其實背後都有一套超強的聲音設計！ 從 Donki 的《Miracle Shopping》、麥當勞的經典 Jingle、到全聯福利熊＆全家的入店音效—— 你每天聽到的「品牌聲音」，到底藏著什麼魔法？ 參考資料： 1. 唐...

本集帶你走進電影配樂產業不為人知的一面。 我們討論各種音樂產業界的買斷制度、Direct License、Work for Hire， 以及《Vanity Fair》揭露的「幽靈作曲家」真相。 大師級作曲家真的會親自寫完所有音樂嗎？ 為什麼年輕作曲家常常只能接受一次性的買斷？ 幽靈作曲家又在這個體系中扮演什麼角色？ 如果你是音樂創作者，還不知道買斷與授權哪個好，聆聽這集內容或許能幫助你許多！ 參考資料： 1. 影音串流平台音樂買斷爭議： https://...

《動物方城市 2》不只故事升級，配樂也瘋狂升級！！ 這集帶你一次聽懂（到）：電子 × 管弦 × 世界音樂，外加 Shakira＋五月天的雙主題曲怎麼把整部片推到爆！ 三十分鐘，讓你直接用耳朵跑完整座城市🔥🔥🔥 參考資料： 1. 《Zootopia 2 (Original Motion Picture Soundtrack)》： https://music.apple.com/tw/album/zootopia-2-original-motion-picture-soundtrack/1842202783 2. 迪士尼與好萊塢非常喜愛的長笛演奏家 Pedro Eustach...

（原聲帶限量實體專輯💿抽獎辦法請見文末🎁） 🏆金馬最佳影片《大濛》熱映中！ 今天孝親與許久不見的第一季講員 - 辰恩，一起與盧律銘暢聊《大濛》配樂的創作歷程與幕後秘辛。 從電影開場緊張追逐的〈甘蔗園〉；象徵趙公道的〈三輪車伕〉；帶有寓言風味的〈阿迷與阿水〉；〈春風歌聲〉及〈今宵多珍重〉的歌曲運用；到以「爬階梯」意象發想的〈你的風景〉。 🎧本集內容資訊量滿滿、族繁不及備載，完全塞不下所有亮點！ 喜歡《大濛》...

現在的音樂人，不只要會創作，也得懂得經營與管理。 這集由陳曉詩分享自己組女團的過程，延伸探討現代音樂創作人是否也需要具備「公司營運管理」的思維。 節目中也會介紹音樂產業裡常被提到的幕後角色——A&R與音樂製作人，了解他們如何影響作品與藝人的誕生。 參考資料 1. JIGGLE G - ‘Silver Ship’ 串流平台 https://tr.ee/HUoEDC5n47 2. JIGGLE G - ‘Silver Ship’ Music Video https://tr.ee/k-YR1pYmtp 3. 歌曲製作揭秘：深...